Biografía de Josef Albers, artista moderno y maestro influyente

Josef Albers (19 de marzo de 1888 - 25 de marzo de 1976) fue uno de los educadores de arte más influyentes del siglo XX en Europa y los Estados Unidos. Usó su propio trabajo como artista para explorar las teorías del color y el diseño. Su Homenaje a la plaza La serie es uno de los proyectos en curso más extensos e influyentes realizados por un artista destacado.

Datos rápidos: Josef Albers

Nacido en una familia alemana de artesanos, Josef Albers estudió para convertirse en maestro de escuela. Enseñó en las escuelas primarias de Westfalia de 1908 a 1913 y luego asistió a la Konigliche Kuntschule en Berlín de 1913 a 1915 para obtener la certificación para enseñar arte. De 1916 a 1919, Albers trabajó como grabador en la Kunstgewerbeschule, una escuela de artes vocacionales en Essen, Alemania. Allí, recibió su primera comisión pública para diseñar vidrieras para una iglesia en Essen.

En 1920, Albers se matriculó como estudiante en el famoso Bauhaus escuela de arte, fundada por Walter Gropius. Se unió a la facultad de enseñanza en 1922 como fabricante de vidrieras. Para 1925, Albers fue ascendido a profesor titular. En ese año, la escuela se mudó a su ubicación más famosa en Dessau.

Con el traslado a una nueva ubicación, Josef Albers comenzó a trabajar en el diseño de muebles y vidrieras. Enseñó en la escuela junto con otros destacados artistas del siglo XX, como Wassily Kandinsky y Paul Klee Cooperó con Klee durante muchos años en proyectos de vidrio.

Mientras enseñaba en la Bauhaus, Albers conoció a una estudiante llamada Anni Fleischmann. Se casaron en 1925 y permanecieron juntos hasta la muerte de Josef Albers en 1976. Anni Albers se convirtió en una destacada artista textil y grabadora por derecho propio.

En 1933, la Bauhaus cerró debido a la presión del gobierno nazi en Alemania. Los artistas y maestros que trabajaban en la Bauhaus se dispersaron, muchos de ellos abandonaron el país. Josef y Anni Albers emigraron a los Estados Unidos. El arquitecto Philip Johnson, entonces curador del Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York, encontró un puesto para Josef Albers como director del programa de pintura en Black Mountain College, una nueva escuela de arte experimental que se inaugura en el norte Carolina

Black Mountain College pronto asumió un papel muy influyente en el desarrollo del arte del siglo XX en los Estados Unidos. Entre los estudiantes que estudiaron con Josef Albers estaban Robert Rauschenberg y Cy Twombly. Albers también invitó a destacados artistas en activo como Willem de Kooning para enseñar seminarios de verano.

Josef Albers llevó sus teorías y métodos de enseñanza de la Bauhaus al Black Mountain College, pero también estaba abierto a la influencia de las ideas del filósofo estadounidense de educación progresiva John Dewey En 1935 y 1936, Dewey pasó mucho tiempo en Black Mountain College como residente y con frecuencia apareció en las clases de Albers como profesor invitado.

Mientras trabajaba en Black Mountain College, Albers continuó desarrollando sus propias teorías sobre el arte y la educación. Él comenzó lo que se llamó el Variante / Adobe serie de 1947 que exploró los efectos visuales creados por variaciones sutiles en color, forma y posición.

En 1949, Josef Albers dejó Black Mountain College para presidir el Departamento de Diseño de la Universidad de Yale. Allí comenzó su trabajo más conocido como pintor. Comenzó la serie Homenaje a la plaza en 1949 Durante más de 20 años, exploró el impacto visual de anidar cuadrados de colores sólidos en cientos de pinturas y grabados.

Albers basó toda la serie en un formato matemático que creó el efecto de la superposición de cuadrados anidados entre sí. Fue la plantilla de Albers para explorar la percepción de los colores adyacentes y cómo las formas planas pueden parecer avanzar o retroceder en el espacio.

El proyecto se ganó un respeto significativo en el mundo del arte. En 1965, el Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York organizó una exposición itinerante de Homenaje a la plaza que visitó múltiples ubicaciones en América del Sur, México y los Estados Unidos.

En 1963, Josef Albers publicó su libro histórico Interacción de color. Fue el examen más completo de la percepción del color hasta el momento, y tuvo un impacto masivo tanto en la educación artística como en el trabajo de artistas en ejercicio. Influyó particularmente en el desarrollo de Minimalismo y Pintura de campo de color.

Albers se retiró de la Universidad de Yale en 1958 a los 70 años, pero continuó enseñando dando conferencias de invitados en colegios y universidades de todo el país. En los últimos 15 años de su vida, Josef Albers diseñó y ejecutó importantes instalaciones arquitectónicas en todo el mundo.

Creó Dos portales en 1961 por la entrada al lobby del edificio Time and Life en Nueva York. Walter Gropius, antiguo colega de Albers en la Bauhaus, le encargó diseñar un mural llamado Manhattan que decoraba el vestíbulo del Edificio Pan Am. Lucha, un diseño de cajas entrelazadas, apareció en la fachada del Centro de Vida Mutua de Seidler en Sydney, Australia, en 1977.

Josef Albers continuó trabajando en su casa en New Haven, Connecticut, hasta su muerte a los 88 años en 1976.

Josef Albers impactó poderosamente el desarrollo del arte de tres maneras diferentes. Primero, él mismo era un artista, y sus exploraciones de color y forma sentaron las bases para las generaciones futuras de artistas. También presentó formas y diseños disciplinados a los espectadores con innumerables variaciones sobre un tema que tuvo un impacto emocional y estético variable.

En segundo lugar, Albers fue uno de los educadores artísticos más talentosos del siglo XX. Fue profesor clave en la Bauhaus en Alemania, una de las escuelas de arquitectura más influyentes de todos los tiempos. En Black Mountain College en los EE. UU., Entrenó a una generación de artistas modernos y desarrolló nuevas técnicas de enseñanza de arte poniendo en práctica las teorías de John Dewey.

En tercer lugar, sus teorías sobre el color y las formas en que interactuaba en la percepción de los espectadores influyeron en innumerables artistas de todo el mundo. La apreciación del mundo del arte por el trabajo y las teorías de Josef Albers se hizo evidente cuando él era el sujeto de la primera retrospectiva en solitario de un artista vivo en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York en 1971.

• Darwent, Charles. Josef Albers: vida y obra. Thames y Hudson, 2018.
• Horowitz, Frederick A. y Brenda Danilowitz. Josef Albers: Para abrir los ojos: The Bauhaus, Black Mountain College y Yale. Phaidon Press, 2006.