Biografía de Paul Cezanne, francés posimpresionista

El artista francés Paul Cezanne (1839-1906) fue uno de los más importantes. postimpresionista pintores Su obra creó puentes entre el siglo XIX. impresionismo y el desarrollo de movimientos clave en el arte del siglo XX. Fue particularmente importante como precursor del cubismo.

Datos rápidos: Paul Cezanne

Nacido y criado en la ciudad de Aix-en-Provence, en el sur de Francia, Paul Cezanne era hijo de un rico banquero. Su padre lo alentó a seguir la profesión bancaria, pero rechazó la sugerencia. La decisión fue una fuente de conflicto entre los dos, pero el joven artista recibió el apoyo financiero de su padre y, finalmente, una herencia considerable tras la muerte del anciano Cézanne en 1886.

Mientras asistía a la escuela en Aix, Paul Cezanne se conoció y se hizo amigo cercano del escritor Emile Zola. Formaban parte de un pequeño grupo que se refería a sí mismos como "Los inseparables". Contra los deseos de su padre, Paul Cezanne se mudó a París en 1861 y vivió con Zola.

Aunque tomó clases nocturnas de dibujo en 1859 en Aix, Cezanne era principalmente un artista autodidacta. Solicitó ingresar dos veces a la Ecole des Beaux-Arts, pero el jurado de admisión lo rechazó. En lugar de la educación artística formal, Cezanne visitó el Museo del Louvre y copió obras de maestros como Miguel Ángel y Tiziano. También asistió a Academie Suisse, un estudio que permitía a jóvenes estudiantes de arte dibujar de modelos en vivo por una pequeña cuota de membresía. Allí, Cezanne conoció a otros artistas que luchan, Camille Pissarro, Claude Monet y Auguste Renoir quien pronto se convertiría en figuras clave en el desarrollo del impresionismo.

En 1870, el estilo temprano de pintura de Paul Cezanne cambió dramáticamente. Dos influencias clave fueron su mudanza a L'Estaque en el sur de Francia y su amistad con Camille Pissaro. El trabajo de Cezanne se convirtió principalmente en paisajes con pinceladas más claras y los colores vibrantes del paisaje bañado por el sol. Su estilo estaba estrechamente relacionado con los impresionistas. Durante los años en L'Estaque, Cezanne entendió que debía pintar directamente de la naturaleza.

Paul Cezanne expuso en la primera y tercera muestra impresionista de la década de 1870. Sin embargo, las críticas a los críticos académicos lo perturbaron profundamente. Evitó la escena artística parisina durante la mayor parte de la década siguiente.

En la década de 1880, Paul Cezanne se instaló en un hogar estable en el sur de Francia con su amante Hortense Fiquet. Se casaron en 1886. El trabajo de Cezanne comenzó a separarse de los principios de los impresionistas. No estaba interesado en representar un momento fugaz al enfocarse en cambiar la luz. En cambio, estaba más interesado en las cualidades arquitectónicas permanentes de los paisajes que vio. Eligió hacer color y formar los elementos dominantes de sus pinturas.

Cezanne pintó muchas vistas de la Bahía de Marsella desde el pueblo de L'Estaque. Fue uno de sus puntos de vista favoritos en toda Francia. Los colores son vibrantes y los edificios se dividen en formas y formas rígidamente arquitectónicas. La ruptura de Cézanne de los impresionistas hizo que los críticos de arte lo consideraran uno de los pintores posimpresionistas más destacados.

Siempre interesada en un sentido de permanencia en el mundo natural, Cezanne creó una serie de pinturas titulada "The Card Players" alrededor de 1890. Él creía que la imagen de los hombres jugando a las cartas tenía un elemento atemporal. Se reunirían una y otra vez para hacer lo mismo ajeno a los acontecimientos en el mundo circundante.

Paul Cezanne estudió las pinturas de bodegones de los antiguos maestros holandeses y franceses en el Louvre. Eventualmente, desarrolló su propio estilo de pintar bodegones utilizando el enfoque escultórico y arquitectónico que usó para pintar edificios en paisajes.

La placentera vida de Cézanne en el sur de Francia llegó a su fin en 1890 con un diagnóstico de diabetes. La enfermedad colorearía el resto de su vida, volviendo su personalidad más oscura y más solitaria. En sus últimos años, pasó largos períodos de tiempo solo, enfocándose en su pintura e ignorando las relaciones personales.

En 1895, Paul Cezanne visitó las canteras de Bibemus cerca de Mont Sainte-Victoire. Las formas que pintó en paisajes con la montaña y las canteras inspiraron la posterior. cubismo movimiento.

Los últimos años de Cézanne incluyeron una relación tensa con su esposa, Marie-Hortense. La muerte de la madre del artista en 1895 aumentó la tensión entre marido y mujer. Cezanne pasó la mayor parte del tiempo solo en sus últimos años y desheredaba a su esposa. Dejó toda su riqueza a su hijo, Paul.

En 1895 también tuvo su primera exposición individual en París. El famoso comerciante de arte Ambroise Vollard organizó el espectáculo e incluyó más de cien pinturas. Desafortunadamente, el público en general ignoró en gran medida el espectáculo.

El tema principal del trabajo de Paul Cezanne en sus últimos años fue Mont Sainte-Victoire y una serie de pinturas de bañistas bailando y celebrando en un paisaje. Las últimas obras con los bañistas se volvieron más abstractas y se centraron en la forma y el color, como el paisaje de Cezanne y las pinturas de bodegones.

Paul Cezanne murió el 22 de octubre de 1906 en la casa de su familia en Aix por complicaciones de la neumonía.

Cezanne fue una figura de transición crítica entre el mundo del arte de finales de 1800 y el nuevo siglo. Deliberadamente se separó del enfoque impresionista en la naturaleza de la luz para explorar el color y la forma de los objetos que vio. Entendió la pintura como algo así como una ciencia analítica que explora la estructura de sus temas.

Siguiendo las innovaciones de Cezanne, fauvismo, cubismo y expresionismo, los movimientos que dominaron la vanguardia de principios del siglo XX La escena artística parisina se ocupaba principalmente del tema material en lugar del impacto transitorio. de luz.

A medida que Paul Cezanne se volvió más solitario en sus últimos años, su reputación como artista innovador aumentó entre los artistas jóvenes. Pablo Picasso Fue una de las nuevas generaciones que consideró a Cezanne como una luz maestra en el mundo del arte. El cubismo, en particular, tiene una deuda significativa con el interés de Cézanne en las formas arquitectónicas de sus paisajes.

Una retrospectiva de 1907 de la obra de Cezanne, un año después de su muerte, finalmente se centró en la aclamación de su importancia para el desarrollo del arte del siglo XX. El mismo año, Pablo Picasso pintó su emblemático "Demoiselles d'Avignon" claramente influenciado por las pinturas de bañistas de Cezanne.

• Danchev, Alex. Cezanne: una vida. Panteón, 2012.
• Rewald, John. Cezanne: una biografía. Harry N. Abrams, 1986.