4 formas creativas de analizar juegos

Como estudiantes, recordamos haber asistido a innumerables conferencias en las que el instructor hablaba elocuentemente sobre literatura dramática, mientras la clase escuchaba pacientemente, tomando notas de vez en cuando. Hoy, como docentes, nos encanta dar conferencias sobre ShakespeareShaw y Ibsen; Después de todo, ¡nos encanta escucharnos hablar! Sin embargo, también nos encanta la participación de los estudiantes, cuanto más creativo, mejor.

Aquí hay algunas maneras para que los estudiantes ejerciten su imaginación mientras analizan literatura dramática.

Dado que las obras están destinadas a ser representadas, tiene sentido alentar a sus alumnos a representar algunas de las escenas de la obra. Si son un grupo enérgico y extrovertido, esto puede funcionar espléndidamente. Sin embargo, puede ser que su clase de inglés esté llena de estudiantes bastante tímidos (o al menos callados) que se mostrarán reacios a leer Tennessee Williams o Lillian Hellman en voz alta.

En cambio, haga que los estudiantes trabajen en grupos para escribir una nueva escena para la obra. La escena podría tener lugar antes, después o entre la historia del dramaturgo. Nota: Tom Stoppard hizo un excelente trabajo al escribir escenas que tienen lugar "en el medio" Aldea. Es una obra llamada Rosencrantz y Guildenstern están muertos. Otro ejemplo que algunos estudiantes serán más propensos a apreciar sería Lion King 1 1/2.

Considere algunas de estas posibilidades:

• Escribe una escena ambientada diez años antes Muerte de un vendedor. ¿Cómo era el personaje principal antes de tener hijos? ¿Cómo fue su carrera en los "primeros días"?
• Escribe una escena que muestre lo que sucede entre Hamlet's Actos III y IV. Muchos no se dan cuenta de que Hamlet sale con piratas por un tiempo. Me encantaría saber qué sucede entre el príncipe danés y la banda de bucaneros.
• Escribe un nuevo final para Henrik Ibsen'sUna casa de muñecas. Revelar qué Nora Helmer Lo hace el día después de que ella deja a su familia. ¿Su marido la recupera? ¿Encuentra un nuevo sentido de propósito e identidad?

Durante el proceso de escritura, los estudiantes pueden permanecer fieles a los personajes, o pueden burlarse de ellos o modernizar su idioma. Cuando finalizan las nuevas escenas, la clase puede turnarse para realizar su trabajo. Si algunos grupos prefieren no pararse frente a la clase, pueden leer desde sus escritorios.

Traiga algunos materiales de arte a la clase y haga que los estudiantes trabajen en grupos para ilustrar una versión gráfica novedosa de la obra o una crítica de las ideas del autor. Recientemente en una de mis clases, los estudiantes estaban discutiendo Hombre y superman, Comedia de la batalla de los sexos de George Bernard Shaw que también contempla El ideal de Nietzsche de un humano, el Superman o Übermensch.

Mientras creaban una respuesta literaria en forma de cómic, los estudiantes tomaron el personaje de Clark Kent / Superman y lo reemplazaron con un superhéroe nietzscheano que ignora egoístamente a los débiles, odia las óperas de Wagner y puede saltar problemas existenciales de un solo salto. Se divirtieron al crearlo, y también mostró su conocimiento de los temas de la obra.

Algunos estudiantes pueden sentirse inseguros acerca de sus habilidades de dibujo. Asegúreles que lo que importa son sus ideas, no la calidad de las ilustraciones. Además, hágales saber que las figuras de palo son una forma aceptable de análisis creativo.

Esto funciona especialmente bien con las obras complejas de Shakespeare. Esta actividad puede producir algo increíblemente tonto. Si hay poetas urbanos sinceros en tu clase, podrían componer algo significativo, incluso profundo.

Tome un soliloquio o una escena de dos personas de cualquier obra de Shakespeare. Discuta el significado de las líneas, aclarando las metáforas y las alusiones míticas. Una vez que la clase comprenda el significado básico, pídales que trabajen en grupos para crear una versión "modernizada" a través del arte de la música rap.

Aquí hay un breve aunque cursi ejemplo de una versión "rap" de Hamlet:

Guardia # 1: ¿Qué es ese sonido?
Guardia # 2: Todo alrededor, no lo sé.
Guardia # 1: ¿No lo oyes?
Guardia # 2: ¡Este lugar de Dinamarca está atormentado por un espíritu maligno!
Horatio: Aquí viene el príncipe Hamlet, es un danés melancólico.
Hamlet: ¡Mi madre y mi tío me están volviendo loco!
Yo Horatio, ¿por qué vinimos aquí?
No hay nada en el bosque que pueda temer.
Horatio: Hamlet, no te enojes y no te vuelvas loco.
Y no mires ahora
Hamlet: ¡ES EL FANTASMA DE MI PAPÁ!
¿Qué es esta aparición con ojos que asustan?
Fantasma: soy el espíritu de tu padre que siempre camina la noche.
Tu tío mató a tu papá, pero esa no es la bomba.
¡Ese gran idiota fue y se casó con tu mamá!

Después de que cada grupo haya terminado, pueden turnarse para entregar sus líneas. Y si alguien puede poner en marcha una buena "caja de ritmos", mucho mejor. Advertencia: Shakespeare podría estar girando en su tumba durante esta tarea. Para el caso, Tupac podría comenzar a girar también. Pero al menos la clase lo pasará bien.

Preparar: Esto funciona mejor si los estudiantes tienen espacio para pararse y moverse libremente. Sin embargo, si ese no es el caso, divida el aula en dos lados. Cada lado debe girar sus escritorios para que los dos grandes grupos se enfrenten, ¡deben estar listos para entablar un debate literario serio!

En un lado de la pizarra (o pizarra) el instructor escribe: ACEPTA. Por otro lado, el instructor escribe: EN DESACUERDO. En el medio del tablero, el instructor escribe una declaración basada en una opinión sobre los personajes o ideas dentro de la obra.

Ejemplo:Abigail Williams (El antagonista de The Crucible) es un personaje comprensivo.

Los estudiantes deciden individualmente si están de acuerdo o en desacuerdo con esta declaración. Se mueven hacia el LADO DE ACUERDO de la sala o el LADO EN DESACUERDO. Entonces, comienza el debate. Los estudiantes expresan sus opiniones y ejemplos específicos del estado del texto para apoyar su argumento. Aquí hay algunos temas interesantes para el debate:

• Hamlet realmente se vuelve loco. (No solo está fingiendo).
• Arthur Miller Muerte de un vendedor critica con precisión el Sueño americano.
• Las obras de Anton Chekhov Son más trágicos que cómicos.

En un debate permanente, los estudiantes deben sentirse libres de cambiar de opinión. Si a alguien se le ocurre un buen punto, los compañeros de clase podrían decidir pasar al otro lado. El objetivo del instructor no es influir en la clase de una manera u otra. En cambio, el maestro debe mantener el debate en el camino, de vez en cuando haciendo de abogado del diablo para mantener a los estudiantes pensando críticamente.

Ya sea que usted sea un maestro de inglés, un padre de familia o simplemente esté buscando una forma imaginativa de responder a la literatura; Estas actividades creativas son solo algunas de las infinitas posibilidades.