Explore la filosofía de diseño del arquitecto italiano Renzo Piano. En 1998, Piano ganó el premio más alto de la arquitectura, el Premio de Arquitectura Pritzker, cuando tenía más de 60 años, pero solo estaba avanzando como arquitecto. Piano a menudo se llama un arquitecto de "alta tecnología" porque sus diseños muestran formas y materiales tecnológicos. Sin embargo, las necesidades humanas y la comodidad están en el corazón de los diseños de Renzo Piano Building Workshop (RPBW). Cuando vea estas fotos, también observe el estilo refinado y clásico y un guiño hacia el pasado, más típico de un arquitecto renacentista italiano.
El Centro Georges Pompidou en París revolucionó el diseño del museo. El joven equipo de Arquitecto británico Richard Rogers y el arquitecto italiano Renzo Piano ganó el concurso de diseño, para su propia sorpresa. "Fuimos atacados por todos lados", dijo Rogers, "pero la profunda comprensión de Renzo de la construcción y la arquitectura, y el alma de su poeta, nos ayudaron".
Los museos del pasado habían sido monumentos de élite. En contraste, el Pompidou fue diseñado como un centro ocupado para la diversión, las actividades sociales y el intercambio cultural en una Francia de los años setenta de rebelión juvenil.
Con vigas de soporte, conductos y otros elementos funcionales colocados en el exterior del edificio, el Centro Pompidou en París parece estar al revés, revelando su funcionamiento interno. Centre Pompidou se cita a menudo como un ejemplo histórico de modernista arquitectura de alta tecnología.
Para un curso intensivo de arquitectura Renzo Piano, visite el antiguo puerto de Génova, Italia, para encontrar todos los elementos de este diseño del arquitecto: belleza, armonía y luz, detalles, un toque suave al medio ambiente y arquitectura para el personas.
Un "bigo" es una grúa utilizada en los astilleros, y Piano tomó la forma para crear un ascensor panorámico, un paseo de diversión, para que los turistas vean mejor la ciudad durante la Exposición. El Acquario di Genova de 1992 es un acuario que tiene el aspecto de un muelle largo y bajo que se adentra en el puerto. Ambas estructuras continúan siendo destinos turísticos para el público que visita esta ciudad histórica.
La Biosfera es una Buckminster Fullersimilar a la biosfera añadida al acuario en 2001. Un interior con clima controlado permite a las personas del norte de Italia experimentar un ambiente tropical. En consonancia con una educación ambiental, Piano agregó el Pabellón de los Cetáceos al Acuario de Génova en 2013. Se dedica al estudio y exhibición de ballenas, delfines y marsopas.
Cuando Piano visitó por primera vez el sitio para el nuevo aeropuerto de Japón, tuvo que viajar en barco desde el puerto de Osaka. No había tierra para construir. En cambio, el aeropuerto se construyó en una isla artificial: un par de millas de largo y una franja de relleno de menos de una milla de ancho que descansa sobre un millón de columnas de soporte. Cada pila de soporte se puede ajustar mediante un gato hidráulico individual incorporado conectado a los sensores.
Inspirado por el desafío de construir en una isla artificial, Piano dibujó bocetos de un gran planeador aterrizando en la isla propuesta. Luego modeló su plan para el aeropuerto siguiendo la forma de un avión con pasillos que se extienden como alas desde una sala principal.
La terminal tiene aproximadamente una milla de largo, diseñada geométricamente para imitar un avión. Con un techo de 82,000 paneles idénticos de acero inoxidable, el edificio es resistente a terremotos y tsunamis.
El Centro Nacional de Ciencia y Tecnología de NEMO es otro proyecto relacionado con el agua del Taller de construcción de piano de Renzo. Construido en un pequeño trozo de tierra en las complejas vías fluviales de Amsterdam, Países Bajos, el diseño del museo se adapta estéticamente al medio ambiente, ya que aparece como el casco de un barco gigante y verde. En el interior, las galerías están hechas para el estudio de la ciencia de un niño. Construido sobre un túnel subterráneo de autopista, el acceso al barco NEMO es a través de un puente peatonal, que se parece más a una pasarela.
El Renzo Piano Building Workshop ganó un concurso internacional para diseñar el Centro Cultural Tjibaou en Noumea, una isla del Pacífico en territorio francés en Nueva Caledonia.
Los críticos elogiaron al centro por recurrir a las antiguas costumbres de los edificios sin crear imitaciones demasiado románticas de la arquitectura nativa. El diseño de las altas estructuras de madera es tradicional y contemporáneo. Las estructuras son armoniosas y construidas con un toque suave al medio ambiente y la cultura nativa que celebran. Los tragaluces ajustables en los techos permiten el control natural del clima y los suaves sonidos de la brisa del Pacífico.
El centro lleva el nombre del líder de Kanak, Jean-Marie Tjibaou, un político importante que fue asesinado en 1989.
Renzo Piano estaba en medio del diseño de un gran complejo musical integrado cuando se convirtió en Premio Pritzker en 1998. De 1994 a 2002, el arquitecto italiano trabajó con la ciudad de Roma para desarrollar una "fábrica cultural" para la gente de Italia y el mundo.
Piano diseñó tres salas de conciertos modernas de varios tamaños y las agrupó alrededor de un anfiteatro romano tradicional al aire libre. Los dos lugares más pequeños tienen interiores flexibles, donde los pisos y techos se pueden ajustar para acomodar la acústica del rendimiento. Un tercer y más grande lugar, Santa Cecilia Hall, está dominado por un interior de madera que recuerda acústicamente a los antiguos instrumentos musicales de madera.
La disposición de las salas de música se modificó de los planos originales cuando se desenterró una villa romana durante la excavación. Aunque este evento no era raro para el área de una de las primeras civilizaciones del mundo, basándose en La arquitectura que existió antes del nacimiento de Cristo le da a este lugar una continuidad atemporal con Classical formas
El arquitecto ganador del Premio Pritzker, Renzo Piano, diseñó una torre de 52 pisos con alta eficiencia energética y directamente frente a la Terminal de Autobuses de la Autoridad Portuaria. La New York Times Tower está ubicada en la Octava Avenida en el centro de Manhattan.
A una altura arquitectónica de 1,046 pies, el edificio de oficinas de trabajo de la organización de noticias se eleva solo 3/5 de la altura del One World Trade Center en el Bajo Manhattan. Sin embargo, sus 1.5 millones de pies cuadrados se dedican exclusivamente a "Todas las noticias que se pueden imprimir". La fachada es de vidrio transparente superpuesto con 186,000 varillas de cerámica, cada una de 4 pies 10 pulgadas de largo, unidos horizontalmente para crear un "muro cortina de cerámica con filtro solar". El vestíbulo presenta un collage de texto de "Tipo movible" con 560 pantallas digitales en constante cambio pantallas. También dentro hay un jardín con paredes de vidrio con abedules de 50 pies. En consonancia con los diseños de construcción de Piano con eficiencia energética y respetuosos con el medio ambiente, más del 95% del acero estructural se recicla.
El letrero en el edificio grita el nombre de su ocupante. Un millar de piezas de aluminio oscuro se unen individualmente a las varillas de cerámica para crear la tipografía icónica. El nombre en sí es de 110 pies (33,5 metros) de largo y 15 pies (4,6 metros) de alto.
Debajo de uno de los montículos de tierra hay una selva tropical recreada de 4 pisos. Ventanas de ojo de buey motorizadas en la cúpula de 90 pies en el techo proporcionan luz y ventilación. Debajo del otro montículo del techo hay un planetario y, para siempre de naturaleza italiana, una plaza al aire libre se encuentra en el centro del edificio. Las rejillas sobre la plaza tienen control de temperatura para abrir y cerrar según las temperaturas interiores. Los paneles de vidrio ultra claros y de bajo contenido de hierro en el vestíbulo y las salas de exhibición abiertas ofrecen vistas panorámicas del entorno natural. La luz natural está disponible para el 90% de las oficinas administrativas.
La construcción del montículo, que no se ve a menudo en los sistemas de techos vivos, permite capturar fácilmente la escorrentía del agua de lluvia. La pendiente empinada también se utiliza para canalizar el aire frío hacia los espacios interiores a continuación. Alrededor del techo verde hay 60,000 células fotovoltaicas, descritas como "una banda decorativa". Los visitantes pueden observar en el techo desde un área de observación especial. Generando electricidad, utilizando seis pulgadas de tierra del techo como aislamiento natural, calefacción por agua caliente radiante en los pisos, y los tragaluces operables proporcionan eficiencia en el sistema de calefacción, ventilación y aire acondicionado (HVAC) del edificio.
La sostenibilidad no es solo construir con techos verdes y energía solar. Construir con materiales reciclados locales ahorra energía para todo el planeta: los procesos son parte del diseño sostenible. Por ejemplo, los desechos de demolición fueron reciclados. El acero estructural provenía de fuentes recicladas. La madera utilizada fue cosechada responsablemente. ¿Y el aislamiento? Se usaron jeans reciclados en la mayor parte del edificio. La mezclilla reciclada no solo retiene el calor y absorbe el sonido mejor que el aislamiento de fibra de vidrio, sino que la tela tiene siempre ha estado asociado con San Francisco, desde que Levi Strauss vendió jeans a los mineros de California Gold Prisa. Renzo Piano conoce su historia.
En 2012, la London Bridge Tower se convirtió en el edificio más alto del Reino Unido y de Europa occidental.
Hoy conocida como "The Shard", esta ciudad vertical es un "fragmento" de vidrio a orillas del río Támesis en Londres. Detrás de la pared de vidrio hay una mezcla de propiedades residenciales y comerciales: apartamentos, restaurantes, hoteles y oportunidades para que los turistas observen kilómetros del paisaje inglés. El calor absorbido del vidrio y generado a partir de las áreas comerciales se recicla para calentar las áreas residenciales.
El Museo de Arte Americano Whitney se mudó de su edificio brutalista diseñado por Marcel Breuer a la arquitectura moderna de la fábrica de empacadoras de carne de Renzo Piano, demostrando de una vez por todas que Todos los museos no tienen que parecerse. La estructura asimétrica de varios niveles está orientada a las personas, proporcionando tanto espacio de galería libre como un almacén. mientras que también proporciona balcones y paredes de vidrio para que las personas se derramen por las calles de la ciudad de Nueva York, como se podría encontrar en un restaurante italiano. plaza. Renzo Piano cruza culturas con ideas del pasado para crear una arquitectura moderna para el presente.