El dibujo de arquitectura es una presentación bidimensional de una lluvia de ideas multidimensional. Arquitectónico los dibujos también se pueden usar como herramientas de enseñanza para ayudar a los estudiantes a visualizar y comunicar ideas. Mucho antes de que comience la construcción, los arquitectos esbozan sus visiones. Desde garabatos casuales de pluma y tinta hasta intrincados dibujos arquitectónicos, surge un concepto. Los dibujos de elevación, los dibujos de sección y los planos detallados solían ser minuciosamente dibujados a mano por aprendices y pasantes. El software de la computadora ha cambiado todo eso. Esta muestra de dibujos arquitectónicos y bocetos de proyectos muestra, como la crítica de arquitectura Ada Louise Huxtable En pocas palabras, "la arquitectura viene directamente de la mente, los ojos y el corazón, antes de que los spoilers lleguen a eso."
El gran muro negro en Washington D.C. fue idea del arquitecto estudiante. Maya Lin en 1981 Sus dibujos abstractos pueden parecernos obvios ahora, pero esta presentación a la competencia del Memorial de Vietnam desconcertó e intrigó al comité decisivo. Lin ha dicho que le tomó más tiempo escribir
la descripción verbal que hacer el boceto de esta "grieta en la tierra".En 2004 arquitecto español Santiago Calatrava Esbozó su visión con un garabato abstracto. Las representaciones de computadora para el centro de transporte del WTC rivaliza con las fotografías del diseño real de Calatrava, sin embargo, sus bocetos presentados parecen garabatos. La arquitectura impulsada por computadora puede ser detallada y extravagante, y el centro ferroviario Trans-Hudson (PATH) de la Autoridad Portuaria en el Bajo Manhattan es todo esto y costoso. Sin embargo, observe detenidamente el bosquejo rápido de Calatrava, y podrá verlo todo allí. Cuando se abrió el Hub en 2016, no se parecía en nada al boceto, pero ahí estaba.
La vision del arquitecto Daniel Libeskind se convirtió en el Plan Maestro para la reconstrucción del Bajo Manhattan después de los terroristas destruyeron una parte importante de bienes raíces el 11 de septiembre de 2001. Los arquitectos de todo el mundo compitieron para formar parte del diseño de este proyecto de alto perfil, pero dominó la visión de Libeskind.
El proyecto de la ópera de alto perfil en Sydney, Australia, fue puesto a concurso, con un joven arquitecto danés llamado Jørn Utzon victorioso. Su diseño rápidamente se volvió icónico. La construcción del edificio fue una pesadilla, pero el boceto en la cabeza de Utzon se hizo realidad. los Dibujos de la Ópera de Sydney son registros públicos guardados en los archivos del gobierno de Nueva Gales del Sur.
En 1972, antes del Museo Guggenheim de Bilbao, antes del Premio Prizker, incluso antes del arquitecto de mediana edad remodeló su propia casaFrank Gehry diseñaba muebles. Sin muebles ordinarios, sin embargo. La silla Easy Edges de cartón corrugado todavía se vende como la silla "Wiggle". ¿Y las otomanas de Gehry? Bueno, vienen con un giro, al igual que su arquitectura de acero inoxidable. Arquitecto Frank Gehry siempre ha sido conocido por sus meneos.
La idea original que el arquitecto Robert Mills tenía para el Monumento a Washington requería un tipo de pedestal: una columnata circular en la base del obelisco. La estructura tipo templo de 1836 nunca fue construida, pero iluminando esa estructura alta ha sido problemático hasta bien entrado el siglo XXI. El diseño de Mills sigue siendo el hito de alto perfil del horizonte de Washington, D.C.
Arquitecto Mies van der Rohe Puede que haya tenido la idea antes que nadie (construir una casa hecha de vidrio), pero la ejecución no fue suya. Arquitecto Philip Johnson También estaba construyendo su casa Ownglass en Connecticut, y los dos arquitectos disfrutaron de una rivalidad amistosa. Johnson pudo haber tenido el mejor cliente, él mismo. Mies finalmente fue demandado por su cliente, la Dra. Edith Farnsworth, después de que se completara la casa de Plano, Illinois. Estaba sorprendida, sorprendida de que su casa tuviera paredes enteras de vidrio. Ambas residencias se han convertido casas icónicas que ejemplifican lo mejor de la arquitectura moderna.
Al principio de su carrera, arquitecto Richard Morris Hunt (1828-1895) hicieron bocetos para los recién casados John y Jane Emmet Griswold. La casa que diseñó fue innovadora para la década de 1860, ya que sugirió el entramado medieval para la decoración en lugar de estructural. Este diseño "gótico moderno" se hizo conocido como "American Stick Style", pero era nuevo para un hogar cerca de Newport, Rhode Island.
Hunt pasó a diseñar muchas más mansiones en Newport durante La edad dorada de Estados Unidos, así como la residencia más grande en los Estados Unidos: Biltmore Estate en Asheville, Carolina del Norte.
Richard Morris Hunt también es conocido por su arquitectura pública, especialmente un pedestal muy famoso. Hunt no hizo la icónica Estatua de la Libertad, pero diseñó un lugar para que ella se mantuviera erguida. La escultura revestida de cobre fue hecha en Francia y enviada en pedazos a los Estados Unidos, pero el diseño y construcción de El pedestal de Lady Liberty tiene su propia historia de diseño.
El dibujo arquitectónico no es un proceso inventado por arquitectos estadounidenses. La representación visual de estructuras y eventos llegó mucho antes de la invención de las palabras, por lo que podría considerarse un arte primitivo. Sin embargo, es una gran herramienta de comunicación, especialmente en tiempos históricos de alfabetización limitada. Arquitecto británico Sir Christopher Wren (1632-1723) reconstruyó gran parte de Londres después del Gran Incendio de 1666... Este detalle de su plan para la Catedral de San Pablo muestra algunos aspectos difíciles de construir una estructura abovedada.
Los cuadernos de Leonardo da Vinci son mundialmente famosos. Realmente, son una colección de sus ideas en formato boceto. Los últimos años de Leonardo se gastaron en Francia, diseñando una ciudad que nunca se construyó. Solo quedan sus dibujos.
Las ideas surgen de la mente, en una sopa de energía, química y neuronas activadas. Poner forma a una idea es un arte en sí mismo, o tal vez una manifestación divina de cruzar una sinapsis. "De hecho", escribe Ada Louise Huxtable, "una cosa que los dibujos arquitectónicos dejan en claro es que el arquitecto digno de ese nombre es un artista en primer lugar ". El germen de la idea, estos dibujos, se comunica a un mundo fuera del mundo. cerebro. A veces el mejor comunicador gana el premio.