Cuando aún era adolescente, un amigo dirigía una producción de teatro comunitario de Érase una vez un colchón, un recuento musical de Ellos necesitaban desesperadamente un operador de atención, por lo que me obligó.
La noche de la inauguración, mientras me sentaba por encima de la audiencia, veía a la gente charlar ansiosamente. Fui testigo de su asombro silencioso cuando el director de escena bajó las luces de la casa. Luego, una vez que se corrieron las cortinas y comenzó el número de apertura, vi a un artista enérgico tras otro.
Después de esa noche, me engancharon las obras de teatro. No me enamoré simplemente del teatro debido a su valor de entretenimiento. Esa noche aprendí que los teatros comunitarios benefician no solo a la audiencia sino a toda la comunidad.
Entonces, ¿por qué deberías apoyar a tu casa de juegos local? Aquí hay algunas ideas para considerar:
Cultivar nuevos artistas:
Muchos actores, directores, escritores y coreógrafos exitosos han lanzado sus carreras en los humildes y pequeños teatros de la ciudad. Con solo asistir y aplaudir, el público da a las estrellas prometedoras la retroalimentación positiva que necesitan para continuar sus actividades artísticas.
Además, muchos teatros comunitarios ofrecen clases para producciones infantiles. El escenario desarrolla confianza y responsabilidad dentro de los artistas jóvenes. En mi experiencia, he visto a los niños más tímidos mejorar sus habilidades de comunicación.
Cuando dirigí espectáculos infantiles para una ópera ligera cívica local, conocí a una niña de siete años llamada Megan que solo hablaba en susurros; ella no tenía amigos al comienzo de los ensayos. Sin embargo, el coreógrafo notó que ella se movía con mucha gracia. Le dimos un baile especial solo. Aumentaba su autoestima. Pronto, ella era una parte extrovertida, habladora y amigable del elenco.
Compartir habilidades valiosas:
Los teatros comunitarios necesitan más que solo miembros del elenco. Cualquier persona que pueda coser un disfraz, pintar un telón de fondo, construir una escalera o editar un efecto de sonido es una adición deseable a la compañía. Los novatos de una habilidad particular, como la construcción o la iluminación, pueden aumentar su habilidad al trabajar junto a artesanos veteranos.
Del mismo modo, los expertos pueden disfrutar compartiendo sus conocimientos y transmitiendo su artesanía a la próxima generación.
Anuncie localmente:
Los propietarios de pequeñas empresas deben apoyar financieramente a las casas de juegos, y no solo por razones altruistas. Unos treinta minutos antes de un espectáculo, la mayoría de los miembros de la audiencia pasan su tiempo hojeando el programa, inspeccionando la biografía del actor. Es la oportunidad perfecta para anunciarse.
Los asistentes al teatro son esencialmente una audiencia cautiva mientras exploran el programa. Las pequeñas empresas pueden aprovechar este tiempo para llegar a cientos de clientes potenciales. El espacio publicitario es relativamente económico y ayudará a las artes escénicas a prosperar.
Socializar con gente nueva:
Ya sea que trabajes como asistente de dirección, miembro del coro, la estrella del espectáculo o un escenógrafo, una cosa es segura: conocerás nuevos amigos. Hay algo emocionante en montar un espectáculo. Acerca a las personas juntas; pone a prueba sus habilidades e ilumina al público.
Se han formado muchas amistades y relaciones para toda la vida mientras practicas la lucha con espadas, besas en el escenario o caes por una trampa. Existe un fuerte vínculo con todos los que se unen para hacer una obra de teatro. Nos hacemos amigos porque trabajamos como uno para contar como historia.
Sé parte del proceso de contar historias:
Las obras de teatro son una antigua forma de contar historias. Es un ritual creativo todavía muy vivo a pesar de la edad de Youtube.
La mayoría de los teatros comunitarios producen clásicos probados por el tiempo, como Hombre de La Mancha, Muerte de un vendedor, Un tranvía llamado deseo, y
Algunos son alegres; algunos son profundos y profundos. Todos ofrecen un mensaje a la audiencia. Las obras clásicas y contemporáneas nos hablan porque exploran lo que significa ser humano. Quienes participan en el proceso de narración de historias pueden sentirse orgullosos al saber que están difundiendo un mensaje positivo a su comunidad.
Así que ve a la audición. Ofrece tus habilidades. Publicidad en el programa. Aporta tu tiempo y energía. Y por supuesto, ¡ve a ver un espectáculo! Te convertirás en parte de la tradición vibrante y muy apreciada de la narración teatral.
"El juego poderoso continúa, y puedes aportar un verso". -- Walt Whitman