Biografía de Vladimir Nabokov, novelista

Vladimir Nabokov (22 de abril de 1899 - 2 de julio de 1977) fue un prolífico novelista, poeta, profesor, traductor y traductor ruso-estadounidense. entomólogo. Su nombre es casi sinónimo de novela. Lolita (1955), que se centra en la impactante presunción de la obsesión de un hombre de mediana edad con una niña. Se convirtió en un éxito de ventas sin precedentes y le dio fama internacional. Junto con su aclamado por la crítica Fuego pálido (1962), Nabokov es considerado como uno de los escritores más influyentes del siglo XX, conocido por su estilo maximalista y poético y sus intrincadas tramas.

Datos rápidos: Vladimir Nabokov

Vladimir Nabokov nació el 22 de abril de 1899 en San Petersburgo, Rusia, el mayor de cinco hijos. De sus hermanos menores, Sergey, Olga, Elena y Kirill, Vladimir era el claro favorito y fue idolatrado por sus padres. Su padre, Vladimir Dimitrievich Nabokov, era un político y periodista progresista. La madre de Nabokov, Elena Ivanovna Rukavishnikov, era una rica heredera y nieta de un millonario de una mina de oro.

El joven Nabokov tuvo una infancia idílica a pesar del agitación política preparándose a su alrededor. Creció en un hogar rico, aristocrático y amoroso, que hablaba tres idiomas (ruso, inglés y francés), lo que luego resultaría fructífero mientras trabajaba como tutor para apoyar su escritura. La familia pasaba los veranos en el campo. Nabokov recordaría a Vyra, una de sus tres mansiones, como un respiro idílico, mágico y revelador, mucho después de haber sido destruido. Fue allí donde nació su amor por las mariposas.

En sus años más jóvenes, Nabokov fue enseñado por institutrices y tutores, como era la costumbre de los niños de la clase alta. En enero de 1911, Nabokov fue enviado a la Escuela Tenishev con su hermano Sergey. Tenishev era uno de los mejores de su clase: una escuela secundaria liberal situada en San Petersburgo. Fue allí donde el joven Nabokov aumentó su apetito por la poesía y comenzó a escribir en verso. Entre los meses de agosto de 1915 y mayo de 1916, escribió su primer libro de poemas, 68 en total, que tituló Stikhi ("Poemas") y dedicada a su primer amor, Valentina Shulgin (más tarde sería la inspiración para su novela debut de 1926 María). Auto-publicó 500 copias en la impresora que produjo el trabajo de su padre. Sin embargo, su debut no fue un éxito: se enfrentó al ridículo de sus compañeros de clase, y un famoso poeta, Zinaida Gippius, le dijo al anciano Nabokov en una fiesta que su hijo nunca sería escritor.

Con el Revolución de octubre de 1917, el país ya no era seguro para la familia Nabokov. Se mudaron por Europa y se establecieron en Berlín en 1920. No estaban solos en su vuelo: en 1921, un millón de refugiados rusos habían abandonado sus hogares. Las joyas de Elena pagaron el alquiler de la familia y dos años de educación superior de Nabokov: había comenzado a estudiar en Trinity en la Universidad de Oxford en octubre de 1919. Allí, Nabokov estudió primero zoología, y entonces ruso y literatura francesa, tan enamorada de la poesía como siempre. Cuando dejó la escuela tenía un impresionante catálogo de trabajos: un artículo entomológico, poesía en inglés, ensayos críticos, traducciones, una historia en ruso y volúmenes de versos en prensa. En ese momento, su padre estaba editando Rul, un periódico político en Berlín, que defiende las ideas democráticas de los rusos blancos. Nabokov siempre escribía poemas para esa publicación también.

El padre de Nabokov fue asesinado justo antes de graduarse de la universidad. ENFERMEDAD VENÉREA. Nabokov se vio envuelto en la política a menudo violenta de la época, como defensor de los derechos judíos y firme opositor a la pena de muerte. En marzo de 1922, en una conferencia en Berlín, dos derechistas extremos intentaron asesinar al político y editor liberal Pavel Milyukov. ENFERMEDAD VENÉREA. Nabokov saltó para desarmar al primer pistolero, Peter Shabelsky-Bork, y el segundo pistolero, Sergey Taboritsky, disparó y mató a V.D. en el instante. La muerte accidental sería un tema emergente en gran parte de la ficción de Nabokov, lo que indica el impacto duradero que este trauma tuvo en su vida.

Nabokov continuó viviendo en Berlín después de Trinity. Duró solo tres horas en un trabajo bancario antes de irse. Continuaría apoyándose enseñando francés e inglés y dando clases de tenis y boxeo mientras escribía. Estuvo increíblemente involucrado dentro de la comunidad literaria del Berlín ruso, y escribió y publicó una gran cantidad de poesía, prosa, drama y traducciones durante los años que llamó hogar a Alemania.

Este fue también el período de tiempo en el que conoció y se casó con su esposa Véra, quien influiría y apoyaría sustancialmente su trabajo. Nabokov había estado comprometido previamente con una mujer llamada Svetlana Siewert en 1922. Sin embargo, el padre de Svetlana, un ingeniero de minas, no confiaba en que Nabokov podría apoyar a su hija con sus ambiciones de ser escritor. Meses después de que rompieron su compromiso en 1923, Nabokov se encontró con Véra Evseyevna Slonim en un baile e inmediatamente se cautivó con ella. Se casaron el 15 de abril de 1925 en el ayuntamiento de Berlín. La pareja tenía mucho en común: Véra también era una emigrante rusa y era extremadamente inteligente: hablaba francés e inglés, escribía poesía y iba a asistir a la Tehcnische Hoschule en Berlín (un equivalente europeo del Instituto de Tecnología de Massachusetts) si no fuera por su pobre salud. Tuvieron un hijo, un niño llamado Dmitri, nacido el 10 de mayo de 1934.

En este período de su vida, Nabokov asumió el seudónimo "V. Sirin ”, una referencia a la criatura mitológica de la tradición rusa, inspirada en las sirenas griegas. Bajo este título publicó sus primeros trabajos: Una traducción rusa de la novela francesa. Colas Breugnon (1922), dos obras de poesía (Grozd, o "The Cluster", 1922 y Gornii Put ' o "The Empyrean Path", 1923), y una traducción al ruso de Las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas (1923). Su primera novela publicada, María, llegó en 1926. Para 1934, sus ingresos provenían únicamente de su escritura. Mientras tanto, había asumido muchas ocupaciones y proyectos por dinero, aún enseñando y dando tutoría, pasando un verano trabajando en una granja en Domaine de Beaulieu y escribiendo pantomimas para el cabaret Bluebird con el colaborador Ivan Lukash.

A fines de la década de 1930, Europa se estaba volviendo cada vez más peligrosa para la familia, especialmente porque Véra era judía. En 1937, Nabokov salió de Berlín para una gira de lectura por Bruselas, París y Londres. Partió para buscar trabajo en el extranjero para poder recuperar algo de estabilidad financiera y salir del país con su familia. Deseaba establecerse en Francia, y mientras estaba allí, tuvo una breve aventura con una mujer llamada Irina Guadanini. Su familia lo conoció allí mientras buscaba oportunidades en los Estados Unidos, y en abril de 1940, tenía un pasaporte para él, Véra y Dmitri para salir de Europa.

Nabokov y su familia se mudaron primero a Nueva York, donde una vez más enseñó ruso y enseñó mientras miraba para una oportunidad de trabajo más satisfactoria: no se convertiría en un ciudadano naturalizado de los Estados Unidos hasta 1945. Nabokov comenzó como profesor de literatura rusa en Wellesley College, a las afueras de Boston, y en 1941 le dieron el puesto de profesor residente en literatura comparada. También en ese año publicó su primera novela en inglés, La vida real de Sebastian Knight. La novela es una obra de metafiction y una muestra temprana de posmodernismo, en la cual el narrador V. Al concluir la novela, se da cuenta de que él mismo no es más que un personaje ficticio. Escrita rápidamente en París a fines de 1938, es la primera novela de Nabokov vendida bajo su nombre real. Publicó su segunda novela en inglés. Curva siniestra en 1947, una pieza de ficción distópica concebida durante la turbulencia de Segunda Guerra Mundial. Recibió críticas mixtas en el momento, pero ha sido revisado y alabado en las críticas contemporáneas.

En 1948, a Nabokov se le ofreció un puesto en Universidad de Cornell. Se mudó con su familia a Ithaca, Nueva York, para enseñar literatura rusa y europea hasta 1959. Nabokov tuvo una presencia notable en el campus; nunca estuvo alejado de sus colegas, pero nunca asistió a una reunión de profesores durante toda su carrera. Véra actuó esencialmente como su asistente de enseñanza, llevándolo al campus, sentado en sus clases, escribiendo sus cartas y administrando su correspondencia. Véra también escribiría todas las historias de Nabokov a lo largo de su vida, comenzando con la obra La tragedia del señor Morn en 1923

Al final de su carrera docente, el curso de Ficción Europea de Nabokov era la segunda clase más popular en el campus. Fue recordado como un maestro divertido, con una presencia de actor y una sensación de libertad descarada, ya que nunca rehuiría despedir a los escritores más importantes. Animó a sus alumnos a que se inclinaran por el encanto de la novela, a disfrutar de un trabajo por sus detalles antes de intentar dar sentido a sus generalizaciones o costumbres sociales.

Mientras estaba en Cornell, publicó la mayor parte de su famoso trabajo; lo que se podría argumentar como el pináculo de su carrera. La primera versión de Habla memoria fue publicado en 1951, originalmente bajo el título Evidencia concluyente: una memoria. En él, su estilo lúcido y sus interrogatorios filosóficos se realizan en una representación artística de su vida, en una oposición a las pasiones estéticas y a la memoria en relación con el yo. Sería reconocido como una obra maestra literaria. También durante su tiempo en Cornell, escribió y publicó dos novelas más, que sellaron su destino como escritor principal: Lolita, publicado en 1955, y Pnin, publicado en 1957.

Lolita, quizás el trabajo más notable y notorio de Nabokov, cuenta la historia de Humbert Humbert, un narrador poco confiable con una lujuria insaciable por una niña de 12 años, Dolores Haze, a quien apoda la homónima "Lolita". Los dos pasan gran parte de la novela en un viaje a través del país, conducen durante todo el día y se alojan en una serie de moteles en noche.

En el verano entre los años académicos, Nabokov viajaría al oeste en busca de mariposas. Estos viajes a campo traviesa, generalmente a Montañas Rocosas (que prefería por su similitud con la antigua Rusia y también por la mayor altitud, que traía una variedad más amplia de especies de mariposas), le dio una experiencia personal de América. Destilaba los viajes que pasaba en moteles, cabañas y posadas en la carretera en el contexto geográfico de Lolita, asegurando su lugar dentro del cañón de la novela estadounidense.

Nabokov terminó la novela en diciembre de 1953 y tuvo dificultades para publicarla. Finalmente, se recogió en Francia y las primeras copias se imprimieron en 1955, donde se convirtió en prohibido durante dos años. La primera edición americana salió en 1958, por los editores G. pag. Hijos de Putnam, y fue un éxito de ventas instantáneo. Fue la primera novela desde Lo que el viento se llevó—Publicado más de 20 años antes— para vender 100.000 copias en sus primeras tres semanas. La novela fue objeto de mucha controversia debido a su descripción del abuso infantil, y Orville Prescott, famoso crítico del Veces, lo descartó como pornografía repulsiva.

Desde entonces, ha aparecido en muchas listas de los mejores libros, incluidos Veces, Le Monde, Biblioteca moderna y más. Nabokov escribió el guión para adaptar el libro a una película con el director. Stanley Kubrick, en 1962 (y luego fue rehecho en 1997 por el director Adrian Lyne). Lolita tuvo tanto éxito que Nabokov ya no estaba obligado a enseñar para obtener apoyo financiero. Regresó a Europa para centrarse únicamente en la escritura y publicó dos novelas más sustanciales:Fuego pálido en 1962 (una obra de crítica ficticia) y Ada en 1969 Ada fue la novela más larga de Nabokov: una crónica familiar sobre una relación incestuosa. Fuego pálido, en particular, le ganó atención crítica y prestigio, ya que se ha considerado una de las novelas que precipitó el movimiento posmodernismo.

Nabokov siempre vio la literatura como una invención, y sostuvo que la escritura es una imitación de la naturaleza y su inclinación por el engaño y la ilusión. El arte para él era un juego. Se preocupaba por lingüística y la estética del lenguaje más que el significado moral. Desde que era profesor, muchas de sus ideas sobre literatura se han conservado a través de sus conferencias. Sus enseñanzas revelan su idea de que el escritor tiene tres cuerpos: un narrador, un maestro y, sobre todo, un encantador. La ilusión es la magia de la gran escritura, y es el papel de encantamiento de este tríptico lo que hace que uno salte más allá de los demás.

El estilo de Nabokov, entonces, en referencia a sus puntos de vista sobre la estética lingüística, es bastante maximalista; cerebral, romántico y sensual. Nabokov también tuvo sinestesia—Que es un fenómeno perceptual en el que una percepción sensorial está vinculada a otra, como tener una asociación involuntaria entre una letra como UN, por ejemplo, y un color como rojo. Las personas con sinestesia pueden ver colores cuando escuchan ciertos sonidos o canciones, o números en relación con los sonidos, es efectivamente la interconexión de diferentes sentidos. Esta hipersensibilidad combinada es evidente en el espléndido enfoque de Nabokov para inventar sus mundos ficticios, que siempre están altamente texturizados con sonido, vista y tacto.

Los libros de Nabokov permiten a los lectores experimentar la iluminación, tanto estética como perceptiva, a través del entrenamiento del lector para experimentar la belleza de lo banal. Encontró la sorpresa en todo lo que era mundano, y este era su secreto para crear un estilo tan suntuoso. Nada era aburrido, simple o feo para él; Incluso las partes feas de la naturaleza humana debían ser exploradas con su mano artística. Su escritura influiría en muchos autores famosos y exitosos como Thomas Pynchon, Don DeLillo, Salman Rushdie y Michael Chabon.

Además de su ficción y crítica literaria, Nabokov fue un lepidóptero serio. Postuló una hipótesis evolutiva, que se verificaría 34 años después de su muerte, aunque se ignoró en gran medida cuando se publicó inicialmente. Su preocupación por la entomología y la ciencia contribuyó enormemente a su trabajo, tanto a través del nivel mecánico del lenguaje y la observación, como también a través del tema; Sus viajes por el país en busca de mariposas se convirtieron en el paisaje contextual que informaría su novela. Lolita.

Su mansión de la infancia de Vyra fue donde comenzó su amor por las mariposas. Nabokov recuerda su primera captura a la edad de 7 años, y Vyra fue donde su padre le enseñó a atrapar una mariposa, y donde su madre le enseñó a preservarlos. Nunca abandonando este interés, Nabokov continuaría publicando 18 artículos científicos en lepidoptery. Mientras vivía en Cambridge, pudo profundizar en sus pasiones científicas. Antes de enseñar en Wellesley, fue curador de facto de lepidópteros en el Museo de Zoología Comparada de Harvard. Pasaría horas en el museo estudiando, preocupado por la anatomía de la subespecie Polyommatus. Identificó siete nuevas especies y reorganizó la taxonomía del grupo durante su período en ese puesto. Su artículo "Notas sobre Plebihinae neotropicales" fue publicado en 1945 en la revista entomológica Psique.

Nabokov también se destaca por su composición de ajedrez problemas. Pasó bastante tiempo en el exilio componiéndolos, y uno está incluido en su autobiografía. Habla memoria. También publicó 18 problemas de ajedrez en 1970 en su colección. Poemas y problemas. Nabokov comparó el proceso con el de cualquier composición artística, en su necesidad de invención, armonía y complejidad.

Nabokov pasó los últimos años de su vida en Europa con su esposa Véra. Siguiendo el éxito de Lolita, dejó América y se mudó a Suiza en 1961, al Hotel Montreux Palace. Había declarado en entrevistas que volvería a Estados Unidos, pero nunca lo hizo: permaneció en Europa, donde estaba cerca de su hijo, Dmitri, que vivía en Italia. Nabokov cazó mariposas en los Alpes y dedicó su tiempo a escribir. Fue hospitalizado en Lausana en 1977 debido a bronquitis y sucumbió a una enfermedad viral no identificada en Montreux el 2 de julio de ese año, con su familia a su alrededor.

Nabokov dejó 138 fichas de su última novela en una caja de seguridad en un banco suizo. No quería que ninguno de sus trabajos se publicara póstumamente, pero sus deseos fueron ignorados. En 2009, los inicios de su novela se publicaron en su forma inacabada como El original de Laura: una novela en fragmentos. Sus conferencias también fueron publicadas después de su muerte, sobre temas que van desde la literatura generalizada hasta la literatura rusa Don Quijote.

Nabokov es recordado como un gigante literario, celebrado entre su campo por su intensa inteligencia, su gusto por la complejidad fonética del lenguaje y sus intrincadas e impactantes tramas. Su extenso catálogo de obras (novelas y novelas, colecciones de cuentos, obras de teatro, poesía, traducciones, trabajo autobiográfico y crítica) no Mencione la extensión de su catálogo en tres idiomas: incluye algunas de las piezas de literatura con mayor éxito comercial y crítico del siglo XX. siglo. Lolita sigue siendo tan leído y pertinente hoy como lo fue cuando se publicó originalmente en la década de 1950. No solo un escritor, sin embargo, Nabokov también marca su legado duradero como científico elogioso, y su atención a El detalle y el entusiasmo por la deducción y la observación son evidentes tanto en su ficción inventiva como en su trabajo con mariposas

Hasta la fecha, ha habido muchos estudios sobre Nabokov, incluida una biografía de Bryan Boyd en dos partes: Vladimir Nabokov: los años rusosy Vladimir Nabokov: Los años americanos. Una memoria de éxito de ventas de 2003 titulada Leyendo a Lolita en Teherán examina las experiencias del autor viviendo en Irán a través de la revolución y luego, utilizando el libro como punto de discusión para examinar la opresión. Véra también ha sido objeto de fascinación duradera, y el tema de la biografía ganadora del Premio Pulitzer 2000 Vera por Stacey Schiff. Su matrimonio también fue la fuente de inspiración para la novela de 2018 Invitación a una hoguera por Adrienne Celt.

En la cúspide de la posmodernidad, los hilos meta-ficticios en todo el trabajo de Nabokov ayudaron a impulsar lo literario mundo en una nueva fase de examinar qué es realmente la ficción y qué hace realmente la ficción para la mente humana y alma. Fuego pálido, su poema anotado sobre mortalidad, fue un ejemplo primario de lo que más tarde evolucionaría en el tema de la crítica literaria como ficción. Nabokov sería nombrado una influencia importante para muchos escritores que vinieron después de él, e influyó principalmente en la forma de las convenciones y temáticas literarias del siglo XX.

• Boyd, Brian. Vladimir Nabokov - los años rusos. Vintage, 1993.
• Boyd, Brian. Vladimir Nabokov: los años americanos. Vintage, 1993.
• Colapinto, John. "La América de Nabokov". El neoyorquino, The New Yorker, 6 de julio de 2017, https://www.newyorker.com/books/page-turner/nabokovs-america.
• Hannibal, Ellen. "Habla, mariposa". Nautilo, Nautilus, 19 de diciembre. 2013, http://nautil.us/issue/8/home/speak-butterfly.
• McCrum, Robert. "El giro final en la historia no contada de Nabokov". El guardián, Guardian News and Media, 24 de octubre. 2009, https://www.theguardian.com/books/2009/oct/25/nabokov-original-of-laura-mccrum.
• Popkey, Miranda. "El enigma duradero de Véra Nabokov". Centro literario, 3 abr. 2019, https://lithub.com/the-enduring-enigma-of-vera-nabokov/.
• Stonehill, Brian. "Nabokov, Vladimir". Biografía nacional americana, Oxford University Press, 27 de septiembre. 2018, https://www.anb.org/view/10.1093/anb/9780198606697.001.0001/anb-9780198606697-e-1601187.