¿Qué es el drama? Definición literaria y ejemplos

En literatura, un drama es la representación de eventos ficticios o no ficticios a través de la realización de un diálogo escrito (ya sea en prosa o poesía). Los dramas se pueden realizar en el escenario, en una película o en la radio. Los dramas se suelen llamar obras de teatro, y sus creadores son conocidos como "dramaturgos" o "dramaturgos".

Realizado desde los días de Aristóteles (C. 335 a. C.), el término "drama" proviene de las palabras griegas δρᾶμα (un acto, una obra de teatro) y δράω (actuar, actuar). Las dos máscaras icónicas del drama, la cara risueña y la cara llorosa, son los símbolos de dos de las Musas griegas antiguas: Thalia, la musa de la comedia y Melpomene, la musa de la tragedia.

Para que sus obras sean dramáticas, los dramaturgos se esfuerzan por desarrollar progresivamente los sentimientos de tensión y anticipación de la audiencia a medida que se desarrolla la historia. La tensión dramática aumenta a medida que el público sigue preguntándose "¿Qué pasa después?" y anticipando los resultados de esos eventos. En un misterio, por ejemplo, la tensión dramática se acumula en toda la trama hasta que se revela un clímax emocionante o inesperado.

La tensión dramática se trata de mantener al público adivinando. En la antigua tragedia griega Edipo Rey, ¿Edipo se dará cuenta de que al matar a su padre y acostarse con su madre había causado la plaga que destruyó su ciudad, y qué hará si lo hace? En el de Shakespeare Aldea, ¿alguna vez el príncipe Hamlet vengará la muerte de su padre y se librará de su molesto fantasma y visiones de dagas flotantes al asesinar la obra? antagonista Claudio

Los dramas dependen en gran medida del diálogo hablado para mantener al público informado sobre los sentimientos, las personalidades, las motivaciones y los planes de los personajes. Dado que el público ve a los personajes de un drama viviendo sus experiencias sin ningún comentario explicativo del autor, los dramaturgos a menudo crean una tensión dramática al hacer que sus personajes entreguen soliloquios y a un lado

Las representaciones dramáticas generalmente se clasifican en categorías específicas de acuerdo con el estado de ánimo, el tono y las acciones representadas en la trama. Algunos tipos populares de drama incluyen:

• Comedia: De tono más claro, las comedias tienen la intención de hacer reír al público y, por lo general, llegan a un final feliz. Las comedias colocan personajes poco convencionales en situaciones inusuales que les hacen hacer y decir cosas divertidas. La comedia también puede ser de naturaleza sarcástica, burlándose de temas serios. También hay varios subgéneros de comedia, incluida la comedia romántica, la comedia sentimental, una comedia de modales y comedia trágica: obras en las que los personajes se enfrentan a la tragedia con humor para hacer felices las situaciones serias terminaciones
• Tragedia: Basado en temas más oscuros, las tragedias retratan temas serios como la muerte, el desastre y el sufrimiento humano de una manera digna y estimulante. Raramente disfruta de finales felices, personajes de tragedias, como el de Shakespeare Aldea, a menudo están cargados de defectos de carácter trágicos que finalmente conducen a su desaparición.
• Farsa: Con una forma de comedia exagerada o absurda, una farsa es un género de drama sin sentido en el que los personajes se exageran intencionalmente y se involucran en payasadas o humor físico. Ejemplos de farsa incluyen la obra Esperando a Godot por Samuel Beckett y la exitosa película de 1980 ¡Avión!, escrito por Jim Abrahams.
• Melodrama: Una forma exagerada de drama, los melodramas representan personajes unidimensionales clásicos como héroes, heroínas y villanos que se enfrentan a situaciones sensacionales, románticas y a menudo peligrosas. A veces llamados "lágrimas", ejemplos de melodramas incluyen la obra La casa de fieras de cristal por Tennessee Williams y la clásica película de amor durante la Guerra Civil, Lo que el viento se llevó, basada en la novela de Margaret Mitchell.
• Ópera: Este género de drama versátil combina teatro, diálogo, música y danza para contar grandes historias de tragedia o comedia. Como los personajes expresan sus sentimientos e intenciones a través de la canción en lugar del diálogo, los artistas deben ser tanto actores como cantantes. El decididamente trágico La Boheme, de Giacomo Puccini, y la comedia obscena Falstaff, de Giuseppe Verdi son ejemplos clásicos de ópera.
• Docudrama: Un género relativamente nuevo, los docudramas son representaciones dramáticas de eventos históricos o situaciones no ficticias. Más a menudo presentado en películas y televisión que en teatro en vivo, ejemplos populares de docudramas incluyen las películas Apolo 13 y 12 años de esclavitud, basado en el autobiografía escrita por Solomon Northup.

Quizás no haya dos obras que ilustren mejor la yuxtaposición de las máscaras del drama (comedia y tragedia) que estas dos William Shakespeare Clásicos

Comedia: Sueño de una noche de verano

En su comedia romantica Sueño de una noche de verano, Shakespeare explora uno de sus temas favoritos: "el amor lo conquista todo", con un toque humorístico. Debido a una serie de situaciones cómicas e impredecibles, las parejas jóvenes se enamoran y se enamoran. Mientras luchan con las debilidades del amor, sus problemas igualmente divertidos del mundo real se resuelven mágicamente por un duende travieso llamado Disco. En el final feliz de Shakespeare, los viejos enemigos se convierten en amigos rápidos y los verdaderos amantes se unen para vivir felices para siempre.

Sueño de una noche de verano Se cita como un ejemplo de cómo los dramaturgos utilizan el conflicto eterno entre el amor y la convención social como fuente de humor.

Tragedia: Romeo y Julieta

Los jóvenes amantes viven de todo menos felices para siempre en la inolvidable tragedia de Shakespeare Romeo y Julieta. En lo que todavía es una de las obras de teatro más representadas de la historia, el amor entre Romeo y Julieta está condenado por la furiosa disputa entre sus familias, los Montagues y los Capuletos. La noche antes de que los amantes cruzados se casen en secreto, Romeo mata a la prima de Julieta en un duelo, y Julieta finge su propia muerte para evitar que sus padres la obliguen a casarse con un amigo de la familia. Sin darse cuenta del plan de Juliette, Romeo visita su tumba y, creyendo que está muerta, se suicida. Cuando se entera de la muerte de Romeo, Juliet realmente se suicida.

Mediante la técnica de cambiar el estado de ánimo entre la esperanza y la desesperación, Shakespeare crea una tensión dramática desgarradora en Romeo y Julieta.

• Drama: La representación de eventos ficticios o no ficticios en teatro, cine, radio o televisión.
• Thalia La musa griega de la comedia, representada como una de las dos máscaras del drama.
• Melpomeno: La musa griega de la tragedia, la otra máscara del drama.
• Tensión dramática: El elemento más básico del drama utilizado para agitar las emociones de la audiencia.
• Comedia: El género humorístico del drama tenía la intención de hacer reír al público en el camino hacia el final feliz del juego.
• Tragedia: La representación de temas más oscuros como la muerte, el desastre, la traición y el sufrimiento humano.
• Farsa: Una forma "exagerada" de comedia exagerada y deliberadamente exagerada.
• Melodrama: La representación de personajes clásicos simples como héroes y villanos que se enfrentan a situaciones sensacionales, románticas y a menudo peligrosas.
• Ópera: La ingeniosa combinación de diálogo, música y baile para contar grandes historias de tragedia o comedia.
• Docudrama: Eventos históricos o no ficticios retratados de manera dramática.

• Banham, Martin, ed. 1998. "La guía de Cambridge para el teatro". Prensa de la Universidad de Cambridge. ISBN 0-521-43437-8.
• Carlson, Marvin. 1993. "Teorías del teatro: una encuesta histórica y crítica desde los griegos hasta el presente". Prensa de la Universidad de Cornell
• Worthen, W.B. "La antología del drama de Wadsworth". Heinle y Heinle, 1999. ISBN-13: 978-0495903239