Libros de 1930 que resuenan hoy

La década de 1930 vio políticas proteccionistas, doctrinas aislacionistas y un aumento de regímenes autoritarios en todo el mundo. Hubo desastres naturales que contribuyeron a las migraciones masivas. La Gran Depresión penetró profundamente en la economía estadounidense y cambió la forma en que la gente vivía día a día.

Muchos de los libros publicados durante este período todavía ocupan un lugar destacado en nuestra cultura estadounidense. Algunos de los siguientes títulos todavía están en las listas de los más vendidos; otros se han convertido recientemente en películas. Muchos de ellos siguen siendo estándares en los planes de estudio de la escuela secundaria estadounidense.

Eche un vistazo a esta lista de nueve títulos de ficción de autores británicos y estadounidenses que ofrecen un vistazo a nuestro pasado o que pueden ayudarnos a darnos una predicción o advertencia para nuestro futuro.

Pearl S. La novela de Buck "La buena tierra" se publicó en 1931, varios años después

Nacida en Estados Unidos, Buck era hija de misioneros y pasó sus años de infancia en la China rural. Recordó que a medida que crecía, ella siempre era la extraña y se la conocía como un "demonio extranjero". Su ficción fue informada por ella. recuerdos de la infancia en una cultura campesina y por la agitación cultural provocada por incidentes importantes en la China del siglo XX, incluidos el Rebelion de boxeo de 1900. Su ficción refleja su respeto por los campesinos trabajadores y su capacidad para explicar las costumbres chinas, como la atadura de los pies, para los lectores estadounidenses. La novela contribuyó en gran medida a humanizar al pueblo chino para los estadounidenses, que luego aceptaron a China como un aliado de la Segunda Guerra Mundial después del bombardeo de Pearl Harbor en 1941.

La novela ganó el Premio Pulitzer y fue un factor contribuyente para que Buck se convirtiera en el Primera mujer recibir el Premio Nobel de Literatura. "The Good Earth" es notable por la capacidad de Buck para expresar temas universales como el amor a la patria. Esta es una razón por la cual los estudiantes de secundaria o preparatoria de hoy pueden encontrar la novela o su novela "La gran ola" en antologías o en una clase de literatura mundial.

Aldous Huxley es notable por esta contribución a distópico literatura, un género que se ha vuelto aún más popular en los últimos años. Huxley estableció "Brave New World" en el siglo 26 cuando imagina que no hay guerra, conflicto ni pobreza. El precio de la paz, sin embargo, es la individualidad. En la distopía de Huxley, los humanos no tienen emociones personales ni ideas individuales. Las expresiones de arte y los intentos de lograr la belleza son condenados como perjudiciales para el Estado. Para lograr el cumplimiento, la droga "soma" se dispensa para eliminar cualquier impulso o creatividad y dejar a los humanos en un perpetuo estado de placer.

Incluso la reproducción humana está sistematizada, y los embriones se cultivan en un criadero en lotes controlados ya que su estado en la vida está predeterminado. Después de que los fetos se "decantan" de los matraces en los que crecen, se les capacita para sus (principalmente) roles serviles.

A mitad de esta historia, Huxley presenta el personaje de John the Savage, un individuo que creció fuera de los controles de la sociedad del siglo 26. Las experiencias de vida de John reflejan la vida como una más familiar para los lectores; Él conoce el amor, la pérdida y la soledad. Es un hombre pensante que ha leído las obras de Shakespeare (de las cuales el título recibe su nombre). Ninguna de estas cosas se valora en la distopía de Huxley. Aunque John inicialmente se siente atraído por este mundo controlado, sus sentimientos pronto se convierten en decepción y disgusto. No puede vivir en lo que considera un mundo inmoral, pero, trágicamente, no puede regresar a las tierras salvajes que una vez llamó hogar.

La novela de Huxley estaba destinada a satirizar a una sociedad británica cuyas instituciones de religión, negocios y gobierno no habían logrado evitar las catastróficas pérdidas de la Primera Guerra Mundial. En su vida, una generación de hombres jóvenes había muerto en los campos de batalla mientras un epidemia de gripe (1918) mataron a un número igual de civiles. En esta ficción del futuro, Huxley predice que otorgar el control a los gobiernos u otras instituciones puede proporcionar paz, pero ¿a qué costo?

La novela sigue siendo popular y se enseña en casi todas las clases de literatura distópica de hoy. Cualquiera de las novelas juveniles distópicas más vendidas de la actualidad, incluidos "Los juegos del hambre" ​"La serie divergente," y el "Serie del corredor del laberinto"le debe mucho a Aldous Huxley.

"Asesinato en la catedral" del poeta estadounidense T.S. Eliot es un drama en verso que se publicó por primera vez en 1935. Ambientada en la Catedral de Canterbury en diciembre de 1170, "Asesinato en la Catedral" es una obra milagrosa basada en el martirio de St. Thomas Becket, arzobispo de Canterbury.

En este recuento estilizado, Eliot utiliza un coro griego clásico compuesto por las mujeres pobres de Canterbury medieval para proporcionar comentarios y avanzar en la trama. El coro narra la llegada de Becket de un exilio de siete años después de su ruptura con el rey Enrique II. Explican que el regreso de Becket frustra a Enrique II, preocupado por la influencia de la Iglesia Católica en Roma. Luego presentan los cuatro conflictos o tentaciones que Becket debe resistir: placeres, poder, reconocimiento y martirio.

Después de que Becket da un sermón de la mañana de Navidad, cuatro caballeros deciden actuar según la frustración del rey. Oyen que el Rey dice (o murmura): "¿Nadie me librará de este entrometido sacerdote?" Los caballeros luego regresan para matar a Becket en la catedral. El sermón que concluye la obra es entregado por cada uno de los caballeros, quienes dan sus razones para matar al Arzobispo de Canterbury en la catedral.

Un texto corto, la obra a veces se enseña en Literatura de Colocación Avanzada o en cursos de teatro en la escuela secundaria.

Recientemente, la obra recibió atención cuando el asesinato del Becket fue mencionado por el ex director del FBI James Comey, durante su 8 de junio de 2017, testimonio ante el Comité de Inteligencia del Senado. Después de que el senador Angus King preguntó: "Cuando el presidente de los Estados Unidos... diga algo como 'Espero' o 'Sugiero' o ' usted, ¿lo toma como una directiva para la investigación del ex asesor de seguridad nacional Michael Flynn? Comey respondió: "Si. Suena en mis oídos como una especie de "¿Nadie me librará de este sacerdote entrometido?"

Uno de los escritores más reconocidos hoy en día es J.R.R Tolkien, quien creó un mundo de fantasía que albergaba reinos de hobbits, orcos, elfos, humanos y magos que responden a un anillo mágico. La precuela de "El Señor de los Anillos - Trilogía de la Tierra Media, "titulado" The Hobbit "o" There and Back Again "se publicó por primera vez como un libro para niños en 1937. La historia cuenta la búsqueda episódica de Bilbo Baggins, un personaje tranquilo que vive con comodidad en Bag End y que es reclutado. por el mago Gandalf para emprender una aventura con 13 enanos para salvar su tesoro del dragón merodeador llamado Smaug Bilbo es un hobbit; es pequeño, regordete, aproximadamente la mitad del tamaño de los humanos, con dedos peludos y un amor por la buena comida y la bebida.

Se une a la búsqueda donde se encuentra con Gollum, una criatura sibilante y llorona que cambia el destino de Bilbo como portador de un anillo mágico de gran poder. Más tarde, en un concurso de acertijos, Bilbo engaña a Smaug para que revele que las placas de armadura alrededor de su corazón pueden ser perforadas. Hay batallas, traiciones y alianzas formadas para llegar a la montaña de oro del dragón. Después de la aventura, Bilbo regresa a casa y prefiere la compañía de enanos y elfos a la sociedad hobbit más respetable para compartir la historia de sus aventuras.

Al escribir sobre el mundo de fantasía de la Tierra Media, Tolkien recurrió a muchas fuentes, incluidas mitología nórdica, el erudito William Morris, y la primera epopeya en inglés, "Beowulf"La historia de Tolkien sigue el arquetipo de un búsqueda del héroe, un viaje de 12 pasos que es la columna vertebral de las historias de "La Odisea "a" Star Wars." En tal arquetipo, un héroe reacio viaja fuera de su zona de confort y, con la ayuda de un mentor y un elixir mágico, se enfrenta a una serie de desafíos antes de volver a casa más sabio personaje. Las recientes versiones cinematográficas de "El hobbit" y "El señor de los anillos" solo han aumentado la base de admiradores de la novela. A los estudiantes de secundaria y preparatoria se les puede asignar este libro en clase, pero una verdadera prueba de su popularidad radica en el estudiante individual que elige leer "El Hobbit" como Tolkien quería decir... por placer.

La novela de Zora Neale Hurston "Sus ojos estaban mirando a Dios" es una historia de amor y relaciones que comienza como un marco, una conversación entre dos amigos que cubre los eventos de 40 años. En el recuento, Janie Crawford cuenta su búsqueda de amor y se centra en los cuatro tipos diferentes de amor que experimentó mientras estaba fuera. Una forma de amor fue la protección que recibió de su abuela, mientras que otra fue la seguridad que recibió de su primer esposo. Su segundo esposo le enseñó sobre los peligros del amor posesivo, mientras que el amor final de la vida de Janie fue el trabajador migrante conocido como Tea Cake. Ella cree que él le dio la felicidad que nunca antes había tenido, pero trágicamente fue mordido por un perro rabioso durante un huracán. Después de que más tarde se vio obligada a dispararle en defensa propia, Janie es absuelta de su asesinato y regresa a su casa en Florida. Al contar su búsqueda del amor incondicional, concluye su viaje que la vio "madurar una adolescente vibrante, pero sin voz, en una mujer con el dedo en el gatillo destino."

Desde su publicación en 1937, la novela ha crecido en importancia como un ejemplo de la literatura afroamericana y la literatura feminista. Sin embargo, la respuesta inicial de su publicación, especialmente de los escritores del Renacimiento de Harlem, fue mucho menos positiva. Argumentaron que para contrarrestar el Jim Crow leyes, los escritores afroamericanos deben ser alentados a escribir a través de un Programa de elevación para mejorar la imagen de los afroamericanos en la sociedad. Sentían que Hurston no trataba directamente con el tema de la raza. La respuesta de Hurston fue,

"Porque estaba escribiendo una novela y no un tratado sobre sociología. [...] he dejado de pensar en términos de raza; Pienso solo en términos de individuos... No estoy interesado en el problema racial, pero estoy interesado en los problemas de los individuos, los blancos y los negros ".

Ayudar a otros a ver los problemas de las personas más allá de la raza puede ser un paso crítico para contrarrestar el racismo y tal vez una razón por la que este libro a menudo se enseña en los grados superiores de la escuela secundaria.

Si la década de 1930 no ofreció nada más que contribuciones de John Steinbeck, entonces el canon literario aún estaría satisfecho para esta década. La novela de 1937 "De ratones y hombres" sigue a Lenny y George, un par de manos de rancho que esperan quedarse el tiempo suficiente en un lugar y ganar suficiente efectivo para comprar su propia granja en California. Lennie es intelectualmente lento e ignorante de su fuerza física. George es el amigo de Lennie que conoce las fortalezas y limitaciones de Lennie. Al principio, su estancia en la cabaña parece prometedora, pero después de que la esposa del capataz muere accidentalmente, se ven obligados a huir, y George se ve obligado a tomar una decisión trágica.

Los dos temas que dominan el trabajo de Steinbeck son los sueños y la soledad. El sueño de tener una granja de conejos juntos mantiene viva la esperanza para Lennie y George a pesar de que el trabajo es escaso. Todas las demás manos del rancho experimentan la soledad, incluidos Candy y Crooks, quienes eventualmente también crecen en la esperanza en la granja de conejos.

La novela de Steinbeck se creó originalmente como un guión para tres actos de dos capítulos cada uno. Desarrolló la trama a partir de sus experiencias trabajando junto a trabajadores migrantes en el valle de Sonoma. También tomó el título del poeta escocés. El poema de Robert Burn "A un ratón"usando la línea traducida:

"Los mejores esquemas de ratones y hombres / a menudo salen mal".

El libro a menudo está prohibido por una cualquiera de una serie de razones, incluido el uso de la vulgaridad, el lenguaje racial o para su promoción de la eutanasia. A pesar de estas restricciones, el texto es una opción popular en la mayoría de las escuelas secundarias. UN película y una grabación de audio protagonizada por Gary Sinise como George y John Malkovich como Lennie es una gran pieza compañera para esta novela.

La segunda de sus principales obras durante la década de 1930, "The Grapes of Wrath" es el intento de John Steinbeck de crear una nueva forma de contar historias. Intercambió capítulos dedicados a la historia de no ficción del Dust Bowl con la historia ficticia de la familia Joad cuando salen de su granja en Oklahoma para buscar trabajo en California.

En el viaje, los Joad se enfrentan a la injusticia de las autoridades y la compasión de otros migrantes desplazados. Son explotados por granjeros corporativos, pero reciben ayuda de las agencias del New Deal. Cuando su amigo Casey intenta sindicalizar a los migrantes por salarios más altos, lo matan. A cambio, Tom mata al atacante de Casey.

Al final de la novela, el costo de la familia durante el viaje desde Oklahoma ha sido costoso; la pérdida de sus patriarcas familiares (abuelo y abuela), el hijo muerto de Rose y el exilio de Tom han afectado a los Joads.

Temas similares de sueños en "De ratones y hombres", específicamente el sueño americano, dominan esta novela. La explotación —de los trabajadores y la tierra— es otro tema importante.

Antes de escribir la novela, se cita a Steinbeck como diciendo,

"Quiero poner una etiqueta de vergüenza en los bastardos codiciosos que son responsables de esto (la Gran Depresión)".

Su simpatía por el trabajador es evidente en cada página.

Steinbeck desarrolló la narrativa de la historia a partir de una serie de artículos que había escrito para Las noticias de San Francisco noble "Los gitanos de la cosecha" eso corrió tres años antes. Las uvas de ira ganó múltiples premios incluyendo el National Book Award y el Premio Pulitzer de ficción. A menudo se cita como la razón por la cual Steinbeck recibió el Premio Nobel en 1962.

La novela generalmente se enseña en literatura estadounidense o en clases de literatura de colocación avanzada. A pesar de su extensión (464 páginas), el nivel de lectura es bajo promedio para todos los niveles de grado de secundaria.

En este misterio de mayor venta de Agatha Christie, un extraño anfitrión, la ONU Owen, invita a diez extraños, que parecen no tener nada en común, a una mansión isleña frente a la costa de Devon, Inglaterra. Durante la cena, una grabación anuncia que cada persona está ocultando un secreto culpable. Poco después, uno de los invitados es encontrado asesinado por una dosis mortal de cianuro. Como el mal tiempo impide que alguien se vaya, una búsqueda revela que no hay otras personas en la isla y que la comunicación con el continente se ha interrumpido.

La trama se complica cuando uno por uno los invitados encuentran un final inoportuno. La novela fue publicada originalmente bajo el título "Diez pequeños indios"porque una canción de cuna describe la forma en que cada huésped es... o será... asesinado. Mientras tanto, los pocos sobrevivientes comienzan a sospechar que el asesino está entre ellos y no pueden confiar el uno en el otro. ¿Quién está matando a los invitados... ¿y por qué?

El género misterioso (crimen) en la literatura es uno de los géneros más vendidos, y Agatha Christie es reconocida como una de las escritoras de misterio más importantes del mundo. La autora británica es conocida por sus 66 novelas de detectives y colecciones de cuentos. "And Then There Were None" es uno de sus títulos más populares, y se estima que un número que supera los 100 millones de copias vendidas hasta la fecha no es una cifra irrazonable.

Esta selección se ofrece en las escuelas intermedias y secundarias en una unidad específica de género dedicada a los misterios. El nivel de lectura es bajo promedio (a Lexile nivel 510-grado 5) y la acción continua mantiene al lector interesado y adivinando.

"Johnny consiguió su arma" es una novela del guionista Dalton Trumbo. Se une a otras historias clásicas contra la guerra que tienen su origen en los horrores de la Primera Guerra Mundial. La guerra fue infame por los asesinatos industrializados en el campo de batalla con ametralladoras y gas mostaza que dejaron trincheras llenas de cuerpos podridos.

Publicado por primera vez en 1939, "Johnny Got His Gun" recuperó popularidad 20 años después como una novela contra la guerra para la Guerra de Vietnam. La trama es muy simple, un soldado estadounidense, Joe Bonham, sufre múltiples heridas dañinas que requieren que permanezca indefenso en su cama de hospital. Lentamente se da cuenta de que sus brazos y piernas han sido amputados. Tampoco puede hablar, ver, oír ni oler porque le quitaron la cara. Sin nada que hacer, Bonham vive dentro de su cabeza y reflexiona sobre su vida y las decisiones que lo han dejado en este estado.

Trumbo basó la historia en un encuentro de la vida real con un soldado canadiense terriblemente mutilado. Su novela expresó su creencia sobre el verdadero costo de la guerra para un individuo, como un evento que no es grandioso y heroico y que los individuos son sacrificados por una idea.

Puede parecer paradójico, entonces, que Trumbo haya retrasado la impresión de copias del libro durante la Segunda Guerra Mundial y la Guerra de Corea. Más tarde declaró que esta decisión fue un error, pero que temía que su mensaje pudiera usarse de manera incorrecta. Sus creencias políticas eran aislacionistas, pero después de unirse al Partido Comunista en 1943, atrajo la atención del FBI. Su carrera como guionista se detuvo en 1947 cuando fue uno de los diez de Hollywood que se negó a declarar ante el Comité de la Cámara de Actividades No Americanas (HUAC). Estaban investigando las influencias comunistas en la industria cinematográfica, y Trumbo estaba puesto en la lista negra por esa industria hasta 1960, cuando recibió crédito por el guión para el película premiada Espartaco, una epopeya también sobre un soldado.

Los estudiantes de hoy pueden leer la novela o encontrar algunos capítulos en una antología. ​"Johnny Got His Gun "ha vuelto a imprimirse y recientemente se ha utilizado en protestas contra la participación estadounidense en Irak y Afganistán.