Como un admirador modesto pero recientemente más serio de los Beatles, siempre había creído que la influencia de John Lennon como El colaborador había ayudado a elevar las contribuciones de composición de canciones de Paul McCartney al nivel de brillantez que a menudo encontramos en ese Catálogo denso. Basándome en esa actitud, en general me he mantenido al margen de la exposición excesiva al trabajo de McCartney con su banda Wings de los 70 y su trabajo en solitario posterior. Sin embargo, una encuesta reciente de las ofertas en solitario de los años 80 de McCartney me ha dejado con una mayor apreciación de su talento. Aquí hay un vistazo cronológico de algunas de las mejores melodías de la era de los Beatles.
McCartney entró en los años 80 en pausa de su banda Wings, un descanso que finalmente se convirtió en permanente. También procesó varios de los cambios en el paisaje musical circundante que se habían producido a lo largo de los años 70, una interpretación que resultó en el rock de baile lleno de vida de esta canción. Una versión en vivo de la melodía interpretada con Wings se convirtió en un éxito pop estadounidense número 1 en junio de 1980, ayudando a salvar las distintas épocas de McCartney. Se dice que el impulso melódico y la inventiva sonora de la canción han inspirado al ex colaborador John Lennon para trabajar en su álbum de regreso masivo. 1980 finalmente llegaría a un terrible final para este último, pero "Coming Up" nos recuerda los grandes dones melódicos de McCartney cuando está en su mejor momento.
Muchos observadores de la carrera en solitario de los años 70 y 80 de McCartney probablemente lamentaron que su trabajo posterior a los Beatles ignorase con demasiada frecuencia su herencia como un cuarto de la banda de música rock más exitosa de todos los tiempos. Sin embargo, la década de 1980 presenta más de unas pocas canciones de retroceso con peculiaridades y bordes que recuerdan varios períodos de los Fab Four, incluido este como así como el trippy "On the Way" y el "Nobody Knows" teñido de los años 60. Esta pista inquietante recuerda el genio de los mejores esfuerzos de colaboración de McCartney. con Lennon, demostrando no solo la sofisticación del primero como compositor, sino también su capacidad ecléctica de serpentear en los estilos folk, pop y rock de todos tipos. Tranquilo y adorablemente encantador, este es un destacado que duerme muy bien.
Aunque el clásico de los 80 "Ebony and Ivory" se convirtió en un éxito número uno a principios de 1982 y siempre será un gran recuerdo musical Para los niños de los años 80, sufre algunos de los impulsos sentimentales más simplificados de McCartney como compositor. Hacer que "We Are the World" parezca ambiguo y desordenado en tono, después de todo, es un logro considerable, si no necesariamente bienvenido. "Take It Away", sin embargo, el otro sencillo de la firma, tiene un gran éxito como un ejemplo independiente del espíritu melódico indomable de McCartney. También es una obra maestra cuidadosamente diseñada que nunca suena como si hubiera sido elaborada laboriosamente. En cambio, esta pista intemporal sirve como una celebración conmovedora de la magnífica historia musical de McCartney.
Algunos han criticado la reacción pública de McCartney ante la trágica muerte de Lennon en 1980, alegando que nunca pareció apropiado para la profundidad de la pérdida. Este tipo de escrutinio es en última instancia bastante tonto, ya que esta hermosa y breve melodía ciertamente hace mucho de una manera sutil pero forma auténticamente emocional de transmitir la compleja relación de McCartney con Lennon y su método necesariamente en capas de procesando su pena. Algo que es imposible para nosotros comprender, de todos modos, pero esta composición directa captura la conexión intensa y permanente entre los dos hombres de una manera musical satisfactoria pero etérea. "Conociéndote, probablemente te reirías y dirías que estábamos a un mundo de distancia", se imagina McCartney con respecto a una reunión de la pareja que nunca será.
En cualquier consideración cuidadosa de las composiciones de McCartney, uno solo puede ir tan lejos sin detenerse en admiración para enfocarse en una de las baladas de piano del cantante. Esta impresionante pista del álbum se basa suavemente en la fuerza sustancial de una melodía asertiva junto con algunos de los mejores cantos de McCartney en años. Un toque aún más agradable es el uso majestuoso de los cuernos que transforman la canción en una experiencia auditiva particularmente estimulante. Incluso los detractores de McCartney nunca tienen nada negativo que decir sobre su voz o su habilidad incuestionable como músico completo. Sin embargo, a algunos les gustaría verlo emplear más moderación conceptual para la composición de canciones, aunque no creo que tal afirmación sea posible frente a esta pieza impecable.
Quizás McCartney siempre ha sido el tipo de artista cuyos éxitos más grandes generalmente no le hacen justicia artística, pero ese es ciertamente el caso con su producción de los años 80. 1983 produjo sencillos mucho más reconocibles en su canción principal y, por supuesto, "Say Say Say", el dúo melodioso de McCartney con Michael Jackson. Pero si está buscando las canciones de primer nivel de uno de los mejores talentos de la música pop, vale la pena mirar un poco más profundo. Esta melodía muestra un sonido de rock juguetón, incluso ligeramente nervioso, y una vez más confirma el pedigrí de rock and roll ganado por McCartney. También demuestra que este artista, cuando elige hacerlo, navega en un campo generalmente ilimitado de experimentación musical y artesanía.
McCartney apela hábilmente a su pasado y presente en esta suave balada, empleando a Ringo Starr en la batería junto con su colaboradora y esposa, Linda. Ninguno de estos últimos ha recibido elogios o créditos consistentes por sus contribuciones a la música de McCartney, pero fue un gran Lo que más destaca sobre el ex Beatle mencionado aquí es que siempre ha estado dispuesto a compartir sus talentos con amigos leales en grabar. En cuanto a la canción en sí, "So Bad" presenta una melodía duradera pero familiar, envuelta en una convincente y romántica interpretación vocal de falsete de McCartney. Aunque acusado de ser el pastelero residente del talentoso grupo de los Beatles, McCartney nunca ignora por completo la sustancia.
No sé cuánto se debe culpar a McCartney por tener un proyecto de vanidad de los 80, como estrellas del pop de Príncipe Rick Springfield y más allá también otorgaron películas bastante innecesarias a un público desprevenido durante este período autocomplaciente. Aún así, incluso para las cuentas más generosas, tiene poca permanencia para ofrecer más allá de este brillante éxito pop del Top 10 de 1984. Eso resulta ser un consuelo en el caso de esta canción, que presenta una de las construcciones melódicas más satisfactorias de McCartney de toda su carrera como compositor. Dejando a un lado el sentimentalismo lírico, el meticuloso arreglo orquestal de la canción sale impecablemente bien, coronado por un distintivo solo de guitarra de Pink FloydDavid Gilmour.
Los éxitos del pop estadounidense y británico se agotaron para McCartney luego del sencillo "Spies" de 1985 Like Us ", pero los dos últimos álbumes de la cantante y compositora de los años 80, y ciertamente contenían su parte de notables composiciones Esta canción de 1989 del último disco me parece más matizada y me afecta que el semi hit "My Brave Face", que alcanzó el Top 5 en las listas contemporáneas para adultos de Billboard. No es tan conocido, por supuesto, pero "This One" se destaca mejor junto al mejor trabajo de McCartney, yo creer, demostrando que, como compositor, el ex Beatle siempre sería una fuerza a tener en cuenta con.
McCartney terminó la década con este sencillo ligeramente exitoso, un buen rockero de medio tiempo que maximiza sus fortalezas como músico, compositor e intérprete de manera exquisita. Pop / rock de este tipo durante la era de metal para el cabello y los primeros años de rock alternativo fue dolorosamente difícil de encontrar, lo que hace que mi descubrimiento básicamente nuevo de esta canción sea aún más satisfactorio. Siempre me he considerado un hombre de John Lennon cuando se trata de los Beatles, y siempre permaneceré en ese campamento, pero las alegrías de la carrera en solitario de McCartney están mucho más extendidas de lo que había tenido anteriormente imaginado McCartney no es simplemente el segundo Beatle más tonto; También es uno de los verdaderos maestros del pop / rock.