Anni Albers y más allá: 5 mujeres artistas de la escuela Bauhaus

Aunque la Bauhaus fue fundada como una empresa igualitaria diseñada para derribar las barreras de la jerarquía, la escuela radical no fue radical en su inclusión de las mujeres. Las oportunidades para las mujeres eran más abundantes en los primeros días de la Bauhaus, pero como la escuela se vio rápidamente abrumada por solicitantes femeninas, el taller de tejido pronto se convirtió en el depósito para la mayoría de las alumnas (aunque hay algunas notables excepciones). La arquitectura, considerada la más alta de los programas ofrecidos en la Bauhaus, no admitía mujeres.

Quizás el más conocido de los tejedores de la Bauhaus, Anni Albers, nació Annelise Fleischman en 1899 en Berlín, Alemania. Al estudiar arte desde una edad temprana, la independiente de 24 años decidió que se uniría a la escuela Bauhaus de cuatro años en Weimar en 1923. Cuando se le preguntó dónde le gustaría que la ubicaran, ella insistió en unirse al taller de fabricación de vidrio, ya que había vislumbrado a un apuesto joven profesor dentro, cuyo nombre resultó ser Josef Albers, once años mayor que ella.

Aunque se le negó la colocación en el taller de vidrio, sin embargo, encontró un compañero de por vida en Josef Albers. Se casaron en 1925 y permanecieron juntos durante más de 50 años, hasta la muerte de Josef en 1976.

Mientras estaba en la Bauhaus, Albers se hizo un nombre como escritora y tejedora, y finalmente se desempeñó como maestra del taller de tejido en 1929. Recibió su diploma después de completar su proyecto final, un textil innovador para un auditorio, que reflejaba la luz y absorbía el sonido. Albers emplearía las habilidades para diseñar textiles utilitarios que aprendió en la Bauhaus a lo largo de su vida, completando comisiones para todo, desde dormitorios escolares hasta residencias privadas. Su Brillo el diseño todavía es producido por Knoll hoy.

Albers enseñó a tejer en la escuela posmodernista Black Mountain College, donde se mudaría con su esposo en 1933 después de que los nazis obligaran a cerrar la escuela.

Gunta Stölzl nació Adelgunde Stölzl en 1897 en Munich, Alemania. Stölzl llegó a la Bauhaus en 1919 después de haber servido como enfermera de la Cruz Roja en la Primera Guerra Mundial. Aunque provenía de una familia de tejedores (incluido su abuelo), no comenzó inmediatamente su educación en el taller de tejido, que se formó después de su llegada para dar cabida a la gran cantidad de mujeres que se matriculan en el colegio.

Cuando la escuela se mudó a Dessau en 1927, Stölzl fue la primera mujer en ocupar un puesto de maestra y eventualmente se convirtió en Maestra del taller de tejido, donde abrazó a un Enfoque interdisciplinario y colaboró ​​con el profesor, arquitecto y diseñador de la Bauhaus, Marcel Breuer, para hacer muebles, a los que agregaría sus coloridos textiles como tapicería.

Stölzl se casó con Arieh Sharon, una judía palestina, y recibió la ciudadanía palestina, lo que permitió a su familia escapar de Alemania durante la Segunda Guerra Mundial.

Stölzl renunció a su puesto en la Bauhaus en 1931, harta del hostigamiento antisemita que recibió debido a la herencia de su esposo. La familia se mudó a Suiza, donde Stölzl dirigió una fábrica de tejidos hasta que tenía setenta años. Ella murió en 1983.

Otti Berger, nacida en Croacia en 1898, fue una exitosa diseñadora comercial de textiles, estableciendo su propio negocio más allá de los muros de la Bauhaus.

Berger ingresó al taller de tejido en la Bauhaus en Dessau en 1926 y se hizo conocida por su habilidad para expresar teorías de tejido verbalmente, publicando el influyente ensayo. Stoffe im Raum (Materiales en el espacio) en 1930 Berger sirvió brevemente como co-maestro del taller de tejido con Anni Albers mientras Gunta Stölzl estaba de baja por maternidad en 1929.

En 1932, Berger estableció su propio estudio de tejido, donde produjo diseños patentados, pero su herencia judía impidió su entrada en el Consejo Imperial de Artes Visuales de Alemania, lo que obstaculizó el crecimiento de su negocio. A medida que aumentó el poder de los nazis, Berger intentó escapar del país, pero no tuvo éxito en su intento de encontrar trabajo en Inglaterra.

Finalmente ofreció un puesto en 1937 en el Chicago Bauhaus (donde Laszlo Moholy-Nagy y otros profesores de Bauhaus se había marchado después del cierre de la escuela en 1933), se desvió brevemente a Yugoslavia para visitar a un enfermo relativo. Sin embargo, antes de que pudiera llegar a los Estados Unidos, se prohibió el paso fuera del país. Otti Berger murió en un campo de concentración nazi en Polonia en 1944.

Isle Fehling era una diseñadora de vestuario y escenografía alemana. Llegó a la Bauhaus en 1920, donde asistió a clases de teatro y escultura. Para 1922, a la edad de 26 años, había patentado un diseño para un escenario circular que permitía producciones en la ronda.

Después de abandonar la Bauhaus, se convirtió en una exitosa diseñadora de escenarios y vestuario, y era conocida por sus diseños arquitectónicos y geométricos, que produjo como única diseñadora de vestuario en el Schauspieltheater en Berlín.

Aunque trabajó en el teatro de profesión, Fehling nunca abandonó su amor por la escultura. Trabajando tanto en obras abstractas como figurativas, produjo muchos bustos de retratos de miembros importantes de la escena teatral de Alemania.

Como con muchos de los artistas de la Bauhaus, el trabajo de Fehling fue etiquetado como "degenerado" por el partido nazi en 1933. Su estudio fue confiscado y su trabajo fue bombardeado en 1943, dejando poco de eso atrás.

Si bien no era una artista, Ise Gropius fue una figura instrumental en el éxito del proyecto Bauhaus. La segunda esposa de Walter Gropius, Ise actuó como la cara no oficial de la escuela de relaciones públicas y marketing. A menudo escribió sobre la escuela para su publicación en la prensa alemana.

El cortejo de Ise y Walter Gropius fue poco convencional, ya que se enamoraron a primera vista cuando Ise escuchó a Walter hablar sobre la Bauhaus en una conferencia en 1923. Ya comprometida, Ise dejó a su prometido por Walter, quien se había divorciado de Alma Mahler tres años antes.

La Bauhaus era tanto una escuela como una forma de vida, e Ise Gropius era una pieza instrumental del estilo de vida. Como esposa del director, tenía la intención de ejemplificar a la "mujer Bauhaus", que dirige un hogar funcional y bien diseñado. En gran parte no reconocido, el impacto de Ise Gropius en el éxito de la Bauhaus no debe subestimarse.

• Fox Weber, N. y Tabatabai Asbaghi, P. (1999). Anni Albers. Venecia: Museo Guggenheim.
• Muller U. Bauhaus Women. París: Flammarion; 2015.
• Smith, T. (21014). Teoría del tejido Bauhaus: de la artesanía femenina al modo de diseño. Minneapolis, MN: University of Minnesota Press.
• Weltge-Wortmann S. Bauhaus Textiles. Londres: Thames y Hudson; 1998.