La doble vida del artista Berthe Morisot

Impresionismo

14 de enero de 1841, Bourges, Cher, Francia

Berthe Morisot llevó una doble vida. Como hija de Edme Tiburce Morisot, un funcionario gubernamental de alto nivel, y Marie Cornélie Mayniel, también hija de un Se esperaba que Berthe, funcionario de alto nivel del gobierno, entretuviera y cultivara las "conexiones sociales" correctas. Casado en el edad avanzada de 33 años a Eugène Manet (1835-1892) el 22 de diciembre de 1874, ella entró en una alianza adecuada con la familia Manet, también Los miembros de la alta burguesa (clase media alta), y se convirtió en la cuñada de Édouard Manet. Édouard Manet (1832-1883) ya había presentado a Berthe a Degas, Monet, Renoir y Pissarro, los impresionistas.

Antes de convertirse en Madame Eugène Manet, Berthe Morisot se estableció como artista profesional. Cada vez que tenía tiempo, pintaba en su residencia muy cómoda en Passy, ​​un suburbio de moda a las afueras de París (ahora parte del rico distrito 16). Sin embargo, cuando los visitantes vinieron a llamar, Berthe Morisot escondió sus pinturas y se presentó una vez más como una anfitriona de la sociedad convencional en el mundo protegido fuera de la ciudad.

Morisot pudo haber venido de un linaje artístico augusto. Algunos biógrafos afirman que su abuelo o tío abuelo fue el artista rococó Jean-Honoré Fragonard (1731-1806). La historiadora del arte Anne Higonnet afirma que Fragonard pudo haber sido un pariente "indirecto". Tiburce Morisot provenía de un hábil experiencia artesanal.

Durante el siglo XIX, alta burguesa las mujeres no trabajaban, no aspiraban a lograr el reconocimiento fuera del hogar y no vendían sus modestos logros artísticos. Estas jóvenes podrían haber recibido algunas lecciones de arte para cultivar sus talentos naturales, como se demostró en la exposición. Jugando con fotos, pero sus padres no animaron a seguir una carrera profesional.

Madame Marie Cornélie Morisot crió a sus adorables hijas con la misma actitud. Intentando desarrollar una apreciación básica por el arte, arregló para Berthe y sus dos hermanas Marie-Elizabeth Yves (conocida como Yves, nacido en 1835) y Marie Edma Caroline (conocida como Edma, nacida en 1839) para estudiar dibujo con el artista menor Geoffrey-Alphonse-Chocarne. Las lecciones no duraron mucho. Aburridos de Chocarne, Edma y Berthe se mudaron a Joseph Guichard, otro artista menor, que abrió los ojos al mejor salón de clases de todos: el Louvre.

Entonces Berthe comenzó a desafiar a Guichard y las damas Morisot fueron transmitidas a la amiga de Guichard, Camille Corot (1796-1875). Corot le escribió a Madame Morisot: "Con personajes como sus hijas, mi enseñanza los convertirá en pintores, no en pequeños talentos aficionados. ¿Realmente entiendes lo que eso significa? En el mundo de la gran burguesía en el que te mueves, sería una revolución. Incluso diría una catástrofe ".

Corot no era clarividente; Él era un vidente. La dedicación de Berthe Morisot a su arte provocó terribles períodos de depresión, así como una exultación extrema. Ser aceptada en el Salón, complementada por Manet o invitada a exponer con los impresionistas emergentes le dio una enorme satisfacción. Pero ella siempre sufría de inseguridad y dudas, típicas de una mujer que compite en el mundo de un hombre.

Berthe y Edma presentaron su trabajo al Salón por primera vez en 1864. Las cuatro obras fueron aceptadas. Berthe continuó presentando su trabajo y expuso en el Salón de 1865, 1866, 1868, 1872 y 1873. En marzo de 1870, mientras Berthe se preparaba para enviar su pintura. Retrato de la madre y hermana del artista. al Salón, Édouard Manet se acercó, proclamó su aprobación y luego procedió a agregar "algunos acentos" de arriba a abajo. "Mi única esperanza es ser rechazado", escribió Berthe a Edma. "Creo que es miserable". La pintura fue aceptada.

Morisot conoció a Édouard Manet a través de su amigo común Henri Fantan-Latour en 1868. En los años siguientes, Manet pintó a Berthe al menos 11 veces, entre ellas:

• El balcón, 1868-69
• Reposo: Retrato de Berthe Morisot, 1870
• Berthe Morisot con un ramo de violetas, 1872
• Berthe Morisot con sombrero de luto, 1874

El 24 de enero de 1874, Tiburce Morisot murió. En el mismo mes, la Société Anonyme Coopérative comenzó a hacer planes para una exposición que sería independiente de la exposición oficial del gobierno, el Salón. La membresía requería 60 francos para las cuotas y garantizaba un lugar en su exposición más una parte de las ganancias de la venta de las obras de arte. Quizás perder a su padre le dio a Morisot el coraje de involucrarse con este grupo renegado. Abrieron su espectáculo experimental el 15 de abril de 1874, que se conoció como el Primera exposición impresionista.

Morisot participó en todos menos uno de los ocho exposiciones impresionistas. Se perdió la cuarta exposición en 1879 debido al nacimiento de su hija Julie Manet (1878-1966) en noviembre anterior. Julie se convirtió en artista también.

Después de la octava exposición impresionista en 1886, Morisot se concentró en vender a través de la Galería Durand-Ruel y en mayo de 1892 montó allí su primera y única muestra de una sola mujer.

Sin embargo, solo unos meses antes del espectáculo, Eugène Manet falleció. Su pérdida devastó a Morisot. "No quiero vivir más", escribió en un cuaderno. Los preparativos le dieron el propósito de continuar y la ayudaron a superar este doloroso dolor.

En los años siguientes, Berthe y Julie se volvieron inseparables. Y luego la salud de Morisot falló durante un episodio de neumonía. Ella murió el 2 de marzo de 1895.

El poeta Stéphane Mallarmé escribió en sus telegramas: "Soy portador de terribles noticias: nuestra pobre amiga Mme. Eugène Manet, Berthe Morisot, está muerta. "Estos dos nombres en un anuncio llaman la atención sobre la naturaleza dual de su vida y las dos identidades que dieron forma a su arte excepcional.

• Retrato de la madre y hermana del artista., 1870.
• La cuna, 1872.
• Eugène Manet y su hija [Julie] en el jardín de Bougival, 1881.
• En la pelota, 1875.
• Leyendo, 1888.
• El mojado enfermera, 1879.
• Auto retratoca. 1885.

2 de marzo de 1895, París

_Fuentes:

_{Higonnet, Anne. Berthe Morisot.
Nueva York: HarperCollins, 1991.}

_{Adler, Kathleen. "Lo suburbano, lo moderno y 'Une dame de Passy'" Oxford Art Journalvol. 12, no. 1 (1989): 3 - 13}