¿Cuál es la mejor manera de leer literatura dramática? Puede ser un desafío porque al principio porque puede sentir que está leyendo un conjunto de instrucciones. La mayoría de las obras contienen diálogo junto con direcciones frías y calculadoras de la etapa. Sin embargo, una obra de teatro puede ser una experiencia literaria conmovedora.
La literatura dramática presenta varios desafíos, haciendo que la experiencia de lectura sea diferente a la poesía o la ficción. Aquí hay algunos consejos para aprovechar al máximo una obra de teatro.
Mortimer Adler escribió un excelente ensayo titulado "Cómo marcar un libro." Para aceptar realmente el texto, Adler cree que el lector debe apuntar notas, reacciones y preguntas directamente en la página o en un diario.
Los estudiantes que registran sus reacciones mientras leen tienen más probabilidades de recordar los personajes y varias tramas secundarias de la obra. Lo mejor de todo es que es más probable que participen activamente en la discusión en clase y finalmente obtengan una mejor calificación.
Por supuesto, si está prestando un libro, no querrá escribir en los márgenes. En su lugar, haga sus notas en un cuaderno o diario.
A diferencia de la ficción, una obra de teatro no suele ofrecer muchos detalles vívidos. Es común que un dramaturgo describa brevemente a un personaje cuando entra al escenario. Después de ese punto, los personajes podrían nunca volver a describirse.
Por lo tanto, depende del lector crear una imagen mental duradera. ¿Cómo se ve esta persona? Como suenan ¿Cómo entregan cada línea?
Las personas a menudo se relacionan con películas en lugar de literatura. En este caso, podría ser divertido incluir mentalmente a los actores contemporáneos en los roles.
Para una actividad de clase entretenida, los instructores deben hacer que los estudiantes trabajen en grupos para escribir un avance de la película para la obra.
Los maestros de inglés de la escuela secundaria y la universidad seleccionan obras que han resistido el paso del tiempo. Debido a que muchos dramas clásicos están ambientados en una amplia gama de épocas diferentes, será una tarea clara para los estudiantes tener una comprensión clara del tiempo y el lugar de la historia.
Por un lado, trate de imaginar los sets y disfraces mientras leen. Considere si el contexto histórico es o no importante para la historia.
A veces, el escenario de una obra de teatro parece un fondo flexible. Por ejemplo, Sueño de una noche de verano tiene lugar en la era mitológica de Atenas, Grecia. Sin embargo, la mayoría de las producciones ignoran esto, eligiendo establecer la obra en una era diferente, generalmente la Inglaterra isabelina.
En otros casos, como en "Un tranvía llamado deseo,"El escenario de la obra es de vital importancia. En este caso, es el barrio francés de Nueva Orleans poco después del final de la Segunda Guerra Mundial. Los estudiantes pueden imaginar esto muy vívidamente mientras leen la obra.
Si la hora y el lugar son un componente esencial, los estudiantes deben aprender más sobre los detalles históricos. Algunas jugadas solo se pueden entender cuando se evalúa el contexto.
Sin el conocimiento del contexto histórico, gran parte del significado de estas historias podría perderse.
Con un poco de investigación sobre el pasado, puedes generar un nuevo nivel de apreciación por las jugadas que estás estudiando.
Algunos dramaturgos proporcionan una gran cantidad de movimiento específico. Sin embargo, la mayoría de los escritores dejan ese asunto al elenco y al equipo.
Se plantea la pregunta: ¿Qué están haciendo esos personajes? Los estudiantes deben imaginar las diferentes posibilidades. ¿El protagonista despotrica y delira? ¿O se mantiene inquietantemente tranquila, entregando las líneas con una mirada helada? El lector toma esas decisiones interpretativas.
Póngase cómodo en la silla de ese director. Recuerde, para apreciar la literatura dramática, debe imaginar el elenco, el set y los movimientos. Eso es lo que hace que leer literatura dramática sea una experiencia estimulante pero estimulante.
A menudo será útil si lees la obra una vez y luego escribes tus primeras impresiones. En la segunda lectura, agregue los detalles de las acciones y personalidades del personaje. ¿De qué color tiene el pelo tu actor? ¿Qué estilo de vestir? ¿Hay papel tapiz en la pared de la habitación? ¿De qué color es el sofá? ¿De qué tamaño es la mesa?