Análisis de "Sonny's Blues" de James Baldwin

"Sonny's Blues" de James Baldwin se publicó por primera vez en 1957, lo que lo coloca en el corazón de movimiento de derechos civiles en los Estados Unidos. Eso es tres años después Brown v. Junta de Educacióndos años después Rosa Parks se negó a sentarse en la parte trasera del autobús, seis años antes Martin Luther King hijo., pronunció su discurso "Tengo un sueño" y siete años antes Presidente johnson firmado el Ley de derechos civiles de 1964.

La historia comienza con el narrador en primera persona que lee en el periódico que su hermano menor, de quien está separado, ha sido arrestado por vender y usar heroína. Los hermanos crecieron en Harlem, donde aún vive el narrador. El narrador es un maestro de álgebra de la escuela secundaria y es un esposo y padre responsable. En contraste, su hermano, Sonny, es un músico que ha llevado una vida mucho más salvaje.

Durante varios meses después del arresto, el narrador no contacta a Sonny. Él desaprueba y se preocupa por el uso de drogas de su hermano y se siente alejado por la atracción de su hermano por la música bebop. Pero después de que la hija del narrador muere de

Cuando Sonny sale de prisión, se muda con la familia de su hermano. Después de un par de semanas, Sonny invita al narrador a que lo escuche tocar el piano en una discoteca. El narrador acepta la invitación porque quiere entender mejor a su hermano. En el club, el narrador comienza a apreciar el valor de la música de Sonny como respuesta al sufrimiento y envía una bebida para mostrar su respeto.

A lo largo de la historia, la oscuridad se usa para simbolizar las amenazas que amenazan a la comunidad afroamericana. Cuando el narrador habla sobre sus alumnos, él dice:

"Todo lo que realmente sabían eran dos tinieblas, la oscuridad de sus vidas, que ahora se estaba acercando a ellas, y la oscuridad de las películas, que los había cegado a esa otra oscuridad".

A medida que sus alumnos se acercan a la edad adulta, se dan cuenta de cuán limitadas serán sus oportunidades. El narrador lamenta que muchos de ellos ya estén usando drogas, tal como lo hizo Sonny, y que tal vez las drogas harán "más por ellos que el álgebra". La oscuridad de las películas que se hicieron eco más tarde en un comentario sobre mirar pantallas de televisión en lugar de ventanas, sugiere que el entretenimiento ha alejado la atención de los niños vive.

Mientras el narrador y Sonny viajan en un taxi hacia Harlem - "las vívidas y asesinas calles de nuestra infancia" - el las calles "se oscurecen con la gente oscura". El narrador señala que nada ha cambiado realmente desde su infancia. Él nota que:

"... casas exactamente como las casas de nuestro pasado pero que dominaban el paisaje, niños exactamente como los niños que una vez nos habían encontrado asfixiándose en estas casas, salieron a las calles en busca de luz y aire, y se vieron rodeados por desastre."

Aunque tanto Sonny como el narrador han viajado por el mundo alistándose en el ejército, ambos terminaron en Harlem. Y aunque el narrador de alguna manera ha escapado de la "oscuridad" de su infancia al obtener un trabajo respetable y formar una familia, se da cuenta de que sus hijos se enfrentan a los mismos desafíos él enfrentó.

Su situación no parece muy diferente de la de las personas mayores que recuerda de la infancia.

"La oscuridad de afuera es de lo que han estado hablando los viejos. Es de lo que han venido. Es lo que soportan. El niño sabe que ya no hablará más porque si sabe demasiado sobre lo que le sucedió ellos, él sabrá demasiado pronto sobre lo que le va a pasar él."

El sentido de profecía aquí, la certeza de "lo que va a suceder", muestra una resignación a lo inevitable. Los "viejos" abordan la inminente oscuridad con silencio porque no hay nada que puedan hacer al respecto.

El club nocturno donde juega Sonny es muy oscuro. Está en "una calle corta y oscura", y el narrador nos dice que "las luces eran muy tenues en esta habitación y no podíamos ver".

Sin embargo, existe la sensación de que esta oscuridad proporciona seguridad para Sonny, en lugar de una amenaza. El solidario músico criollo "estalla [s] de toda esa iluminación atmosférica" ​​y le dice a Sonny: "He estado sentado aquí... esperándote ". Para Sonny, la respuesta al sufrimiento puede estar en la oscuridad, no en Escapando

Mirando la luz en el quiosco de música, el narrador nos dice que los músicos son "cuidadosos de no pisar ese escenario". círculo de luz demasiado repentino: que si se movieran hacia la luz demasiado repentinamente, sin pensar, perecerían en el fuego."

Sin embargo, cuando los músicos comienzan a tocar, "las luces en el quiosco de música, en el cuarteto, se convirtieron en una especie de índigo. Entonces todos se veían diferentes allí ". Observe la frase" en el cuarteto ": es importante que los músicos trabajen en grupo. Juntos están haciendo algo nuevo, y la luz cambia y se vuelve accesible para ellos. No han hecho esto "sin pensar". Más bien, lo han hecho con trabajo duro y "tormento".

Aunque la historia se cuenta con música en lugar de palabras, el narrador todavía describe la música como una conversación entre los jugadores, y habla sobre Creole y Sonny teniendo un "diálogo". Esta conversación sin palabras entre los músicos contrasta con el silencio resignado del "viejo amigos ".

Como Baldwin escribe:

"Porque, aunque la historia de cómo sufrimos, cómo estamos encantados y cómo podemos triunfar nunca es nueva, siempre debe ser escuchada". No hay otra historia que contar, es la única luz que tenemos en toda esta oscuridad ".

En lugar de tratar de encontrar rutas de escape individuales desde la oscuridad, están improvisando juntos para crear un nuevo tipo de luz.