La mayoría de las producciones de Halloween son parodias juguetonas de monstruos de películas desgastados. Aunque los shows de campy son una maravilla, no hay nada como asustarse con una obra diabólicamente escalofriante.
Es un desafío inmenso para un dramaturgo generar verdadero miedo dentro de la audiencia. Estas monstruosas obras maestras están a la altura de las circunstancias. Puede considerarlos para la actuación de su compañía de teatro.
Hay muchas adaptaciones en el escenario diluidas de la epopeya de vampiros de Brom Stoker. Sin embargo, Hamilton Deane y John L. La versión de Balderston permanece fiel a la novela original de Bram Stoker. Esta versión se realizó por primera vez en 1924 y fue la primera adaptación autorizada por la viuda de Bram Stoker. John Balderston lo editó para el público estadounidense en 1927. El escenario de la obra es en Inglaterra, donde ahora vive el conde Drácula. Mina (quien era Lucy en la novela) murió y su padre, el Dr. Seward, sin saberlo, tiene al vampiro durmiendo debajo de su casa. Bela Lugosi obtuvo su primer papel importante de habla inglesa como Conde Drácula en la producción de Broadway y luego actuó en la película.
Una mezcla de tragedia, horror y ciencia ficción, Mary Shelley Increíbles novelas inspiradas en producciones teatrales. El público todavía espera la adaptación perfecta, pero hasta ahora el guión de Alden Nowlan de 1976 casi da en el blanco. Utiliza citas directas de la novela para algunos de los diálogos. Tiene un tamaño de reparto de 13, con 11 roles masculinos y dos femeninos. Es apropiado para la actuación en la escuela secundaria, la universidad, el teatro comunitario y el teatro profesional.
¿Qué es más aterrador que un barbero loco tratando de matarte? Pruebe con un barbero asesinamente loco que estalla en una canción. Esta opereta de Stephen Sondheim combina una hermosa partitura con una cuchilla de afeitar sangrienta y el resultado es una experiencia teatral inquietante. Fue producido por primera vez en 1979 y ha disfrutado de muchos avivamientos en Londres y en Broadway. La historia original proviene de la penosa ficción de mediados de 1800, pero fueron Christopher Bond y Sondheim quienes la transformaron para el escenario. Califica una calificación R y debe ser realizada por y para audiencias maduras.
Esta obra clásica tiene todos los elementos del horror: Brujas, premoniciones oscuras, asesinato, una esposa psicópata. Shakespeare creó algo tan aterrador que los protagonistas ni siquiera dirán el nombre de "la obra escocesa" dentro del teatro. Durante mucho tiempo ha sido popular para producciones escolares, así como para teatros comunitarios y profesionales. Doble, doble trabajo, y problemas, de hecho.
Para aquellos que quieren aventurarse en el reino del teatro verdaderamente aterrador, esta historia sobrenatural es una visita obligada. Un pueblo inglés está obsesionado por un fantasma que aparece cuando un niño morirá. Realizada originalmente en Inglaterra a fines de la década de 1980, desde entonces ha sido producida por atrevidas compañías de teatro en Europa y América del Norte. La dramaturga Susan Hill lo publicó en 1983, y la obra de teatro fue adaptada por Stephen Mallatratt. Ha sido una de las producciones más largas en el West End de Londres. Muchos críticos han proclamado que "La mujer de negro" seguramente asustará al público.