Hay tantas definiciones de poesía como poetas. William Wordsworth definió la poesía como "el desbordamiento espontáneo de sentimientos poderosos". Emily Dickinson dijo: "Si leo un libro y hace que mi cuerpo esté tan frío que nunca el fuego puede calentarme, yo sé que eso es poesía ". Dylan Thomas definió la poesía de esta manera:" La poesía es lo que me hace reír, llorar o bostezar, lo que hace que mis uñas de los pies parpadeen, lo que me hace querer hacer esto o aquello o nada."
La poesía es muchas cosas para mucha gente. La epopeya de Homero, "La odisea", describió las andanzas del aventurero, Odiseo, y se le ha llamado la mejor historia jamás contada. Durante el Renacimiento inglés, poetas dramáticos como John Milton, Christopher Marlowe y, por supuesto, William Shakespeare nos dieron suficientes palabras para llenar libros de texto, salas de conferencias y universidades. Los poemas del período romántico incluyen "Fausto" (1808) de Johann Wolfgang von Goethe, "Kubla Khan" (1816) de Samuel Taylor Coleridge y "Oda en una urna griega" de John Keats (1819).
¿Seguimos? Porque para hacerlo, tendríamos que continuar con la poesía japonesa del siglo XIX, los primeros estadounidenses que incluyen Emily Dickinson y T.S. Eliot, posmodernismo, experimentadores, forma versus verso libre, slam, etc.
¿Qué define la poesía?
Quizás la característica más central de la definición de poesía es su falta de voluntad para ser definido, etiquetado o clavado. La poesía es el mármol cincelado del lenguaje. Es un lienzo salpicado de pintura, pero el poeta usa palabras en lugar de pintura, y el lienzo eres tú. Sin embargo, las definiciones poéticas de la poesía se vuelven espirales en sí mismas, como un perro que se come de la cola hacia arriba. Vamos a lo esencial. De hecho, seamos valientes. Es probable que podamos presentar una definición accesible de poesía simplemente mirando su forma y su propósito.
Una de las características más definibles de la forma poética es la economía del lenguaje. Los poetas son tacaños e implacablemente críticos en la forma en que reparten las palabras. La selección cuidadosa de palabras para concisión y claridad es estándar, incluso para escritores en prosa. Sin embargo, los poetas van mucho más allá de esto, considerando las cualidades emotivas de una palabra, su historia de fondo, su valor musical, sus entrantes dobles o triples, e incluso su relación espacial en la página. El poeta, a través de la innovación tanto en la elección de palabras como en la forma, aparentemente reviste importancia de la nada.
Uno puede usar prosa para narrar, describir, discutir o definir. Existen igualmente numerosas razones para escribiendo poesia. Pero la poesía, a diferencia de la prosa, a menudo tiene un propósito subyacente y general que va más allá de lo literal. La poesía es evocadora. Por lo general, provoca en el lector una emoción intensa: alegría, tristeza, ira, catarsis, amor, etc. La poesía tiene la capacidad de sorprender al lector con un "¡Ah, ja!" experiencia y para dar revelación, perspicacia y una mayor comprensión de la verdad y belleza elemental. Como dijo Keats: "La belleza es verdad. La verdad, la belleza. Eso es todo lo que sabes en la Tierra y todo lo que necesitas saber ".
¿Cómo es eso? ¿Ya tenemos una definición? Resumámoslo así: la poesía está representando artísticamente palabras de tal manera que evoca intensas emoción o un "ah-ha!" experiencia del lector, ser económico con el lenguaje y a menudo escribir en un Establecer forma. Reducirlo así no satisface todos los matices, la rica historia y el trabajo que se requiere para seleccionar cada palabra, frase, metáfora y signo de puntuación elaborar una poesía escrita, pero es un comienzo.
Es difícil encadenar la poesía con definiciones. La poesía no es vieja, frágil y cerebral. La poesía es más fuerte y fresca de lo que piensas. La poesía es imaginación y romperá esas cadenas más rápido de lo que puedes decir "Harlem Renaissance".
Para tomar prestada una frase, la poesía es un acertijo envuelto en un enigma envuelto en un suéter de punto... o algo así. Un género en constante evolución, eludirá las definiciones a cada paso. Esa evolución continua lo mantiene vivo. Sus desafíos inherentes para hacerlo bien y su capacidad para llegar al centro de la emoción o el aprendizaje hacen que las personas lo escriban. Los escritores son solo los primeros en tener los momentos ah-ha mientras ponen las palabras en la página (y las revisan).
Ritmo y rima
Si la poesía como género desafía la descripción fácil, al menos podemos mirar las etiquetas de diferentes tipos de formas. Escribir en forma no solo significa que debe elegir las palabras correctas, sino que debe tener la correcta ritmo (sílabas estresadas y no estresadas prescritas), siga un esquema de rima (rima de líneas alternativas o rima de líneas consecutivas), o use un estribillo o una línea repetida.
Ritmo. Es posible que haya escuchado sobre escribir en pentámetro yámbico, pero no te dejes intimidar por la jerga. Iambic solo significa que hay una sílaba no estresada que precede a una sílaba estresada. Tiene un "clip-clop", sensación de galope de caballo. Una sílaba estresada y otra no estresada forma un "pie" del ritmo o metro, y cinco seguidos forman un pentámetro.. Por ejemplo, mire esta línea de "Romeo y Julieta" de Shakespeare, que tiene las sílabas en negrita en negrita: "Pero, suave! Qué ligero mediante a lo lejosder ganardow rompe"Shakespeare era un maestro en el pentámetro yámbico.
Esquema de rima. Muchas formas establecidas siguen un patrón particular para su rima. Al analizar un esquema de rima, las líneas se etiquetan con letras para observar qué final de cada rima con qué otra. Toma esta estrofa de Edgar Allen Poebalada de "Annabel Lee:"
Fue hace muchos y muchos años atrás,
En un reino junto al mar,
Que una doncella vivió allí a quien quizás conozcas
Por el nombre de Annabel Lee;
Y esta doncella ella vivió sin otro pensamiento
Que amar y ser amado por mí.
La primera y tercera líneas riman, y la segunda, cuarta y sexta líneas riman, lo que significa que tiene un esquema de rima a-b-a-b-c-b, ya que "pensamiento" no rima con ninguna de las otras líneas. Cuando las líneas riman y están una al lado de la otra, se llaman rimadorcopla. Tres en una fila se llama rimadortrillizo. Este ejemplo no tiene un pareado o triplete que rima porque las rimas están en líneas alternas.
Formas poéticas
Incluso los jóvenes escolares están familiarizados con la poesía, como la forma de balada (esquema de rima alterna), el haiku (tres líneas compuestas de cinco sílabas, siete sílabas y cinco sílabas), e incluso el limerick, sí, esa es una forma poética, ya que tiene un esquema de ritmo y rima. Puede que no sea literario, pero es poesía.
Los poemas en verso en blanco están escritos en formato yámbico, pero no tienen un esquema de rima. Si quieres probar formas complejas y desafiantes, estas incluyen el soneto (Shakespeare's pan y mantequilla), villanelle (como "No vayas gentilmente a esa buena noche" de Dylan Thomas), y sextina, que rota las palabras que terminan la línea en un patrón específico entre sus seis estrofas. Para terza rima, consulte las traducciones de "The Divine Comedy" de Dante Alighieri, que sigue este esquema de rima: aba, bcb, cdc, ded en pentámetro yámbico.
El verso libre no tiene ningún esquema de ritmo o rima, aunque sus palabras aún deben escribirse económicamente. Las palabras que comienzan y terminan las líneas aún tienen un peso particular, incluso si no riman o tienen que seguir un patrón de medición en particular.
Cuanta más poesía leas, mejor podrás internalizar la forma e inventarla. Cuando el formulario parece de segunda naturaleza, las palabras fluirán de su imaginación para llenarlo de manera más efectiva que cuando está aprendiendo el formulario por primera vez.
Maestros en su campo
La lista de poetas magistrales es larga. Para encontrar los tipos que le gustan, lea una gran variedad de poesía, incluidas las que ya se mencionan aquí. Incluya poetas de todo el mundo y a lo largo del tiempo, desde el "Tao Te Ching" hasta Robert Bly y sus traducciones (Pablo Neruda, Rumi y muchos otros). Lee Langston Hughes a Robert Frost. Walt Whitman a Maya Angelou. Safo a Oscar Wilde. La lista sigue y sigue. Con poetas de todas las nacionalidades y orígenes trabajando hoy, tu estudio nunca tiene que terminar, especialmente cuando encuentras el trabajo de alguien que envía electricidad a tu columna vertebral.
Fuente
Flanagan, Mark. "¿Qué es poesía?" Run Spot Run, 25 de abril de 2015.
Grein, Dusty. "Cómo escribir una Sestina (con ejemplos y diagramas)". The Society of Classical Poets, 14 de diciembre de 2016.
Shakespeare, William. "Romeo y Julieta." Libro en rústica, CreateSpace Independent Publishing Platform, 25 de junio de 2015.